附錄 我在暧昧的日本
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暧昧。
我現在使用的英語單詞vague，即相當于日語中“暧昧的”這一形容詞。
我之所以特意提出這一點，是因為用英語翻譯“暧昧”這個日語單詞時，可以有若幹譯法。
川端或許有意識地選擇了“暧昧”，并且預先用講演的标題來進行提示。
這是通過日語中“美麗的日本的我”裡“的”這個助詞的功能來體現的。
①此處意譯應為《我在美麗的日本》。
因文章中多處将其與《暧昧的日本的我》作對比說明，為便于理解，特直譯為《美麗的日本的我》。
我們可以認為，這個标題首先意味着“我”從屬于“美麗的日本”，同時也在提示，“我”與“美麗的日本”同格。
川端的譯者、一位研究日本文學的美國人将這一标題譯成了這樣的英語《Japan，theBeautiful，andMyself》。
雖說把這個句子再譯回到普通的日語，就是“美麗的日本與我”，但卻未必可以認為，剛才提到的那位娴熟的英譯者是一個背叛原作的翻譯者。
通過這一标題，川端表現出了獨特的神秘主義。
不僅在日本，更廣泛地說，在整個東方範圍内，都讓人們感受到了這種神秘主義。
之所以說那是獨特的，是因為他為了表現出生活于現代的自我的内心世界，而借助“獨特的”這一禅的形式，引用了中世紀禅僧的和歌。
而且大緻說來，這些和歌都強調語言不可能表現真理，語言是封閉的。
這些禅僧的和歌使得人們無法期待這種語言向自己傳遞信息，隻能主動舍棄自我，參與到封閉的語言之中去，非此則不能理解或産生共鳴。
在斯德哥爾摩的聽衆面前，川端為什麼要朗誦諸如此類的和歌呢？而且還是用的日語。
我敬佩這位優秀藝術家的态度，在晚年，他直率地表白了勇敢的信條。
作為小說家，在經曆了長年的勞作之後，川端迷上了這些主動拒絕理解的和歌，因而隻能借助此類表白，講述自己所生存的世界與文學，即《美麗的日本的我》。
而且，川端是這樣結束講演的：有人評論說我的作品是虛無的，可它卻并不等于西方所說的虛無主義，我覺得這在“心靈”上，根本是不相同的，道元的四季歌命題為《本來面目》，一方面歌頌四季的美，另一方面強烈地反映了禅宗的哲理。
我覺得，這裡就有直率和勇敢的自我主張。
他認為。
雖然自己植根于東方古典世界的禅的思想和審美情趣之中，卻并不屬于虛無主義。
川端特别提出這一點，是在向阿爾弗雷德·諾貝爾寄予信賴和希望的未來的人類發出心底的呼喊。
坦率地說，與２６年前站立在這裡的同胞相比，我感到７１年前獲獎的那位愛爾蘭詩人威廉·勃特勒·葉芝①更為可親。
當時，他和我年齡相仿。
當然，我并不是故意把自己與這位天才相提并論。
正如威廉·布萊克②——葉芝使他的作品在本世紀得以複興——所贊頌的那樣：“如同閃電一般，橫掃歐亞兩洲，再越過中國，還有日本。
”我隻是一位謙卑的弟子，在離他的國度非常遙遠的土地上，我說了以上這番話。
①威·勃·葉芝（１８６５—１９３９），愛爾蘭詩人，劇作家，１９２３年度諾貝爾文學獎獲得者。
②威廉·布萊克（１７５７—１８２７），英國詩人、畫家、神秘主義者，著有散文《天堂和地獄的結婚》（１７９０）等文學作品。
此外，還創作了一批象征主義和超現實主義繪畫作品。
現在，我總結自己作為小說家的一生而寫作的三部曲已經脫稿，這部作品的書名①，即取自于他的一部重要詩作中的一節：“從樹梢的枝頭，一半全是輝耀着的火焰／另一半全是綠色／這是一株被露水濕潤了的豐茂的大樹。
”他的全部詩集，在這部作品的每一處都投下了透徹的影子。
為祝賀大詩人威·勃·葉芝獲獎，愛爾蘭上院提出的決議案演說中，有這樣一段話：“由于您的力量，我們的文明得以被世界所評價……您的文學極為珍貴，在破壞性的盲信中守護了人類的理智……” ①書名為《熊熊燃燒的綠樹》。
倘若可能，為了我國的文明，為了不是因為文學和哲學，而是通過電子工程學和汽車生産工藝學而為世界所知的我國的文明，我希望能夠起到葉芝的作用。
在并不遙遠的過去，那種破壞性的盲信，曾踐踏了國内和周邊國家的人民的理智。
而我，則是擁有這種曆史的國家的一位國民。
作為
我現在使用的英語單詞vague，即相當于日語中“暧昧的”這一形容詞。
我之所以特意提出這一點，是因為用英語翻譯“暧昧”這個日語單詞時，可以有若幹譯法。
川端或許有意識地選擇了“暧昧”，并且預先用講演的标題來進行提示。
這是通過日語中“美麗的日本的我”裡“的”這個助詞的功能來體現的。
①此處意譯應為《我在美麗的日本》。
因文章中多處将其與《暧昧的日本的我》作對比說明，為便于理解，特直譯為《美麗的日本的我》。
我們可以認為，這個标題首先意味着“我”從屬于“美麗的日本”，同時也在提示，“我”與“美麗的日本”同格。
川端的譯者、一位研究日本文學的美國人将這一标題譯成了這樣的英語《Japan，theBeautiful，andMyself》。
雖說把這個句子再譯回到普通的日語，就是“美麗的日本與我”，但卻未必可以認為，剛才提到的那位娴熟的英譯者是一個背叛原作的翻譯者。
通過這一标題，川端表現出了獨特的神秘主義。
不僅在日本，更廣泛地說，在整個東方範圍内，都讓人們感受到了這種神秘主義。
之所以說那是獨特的，是因為他為了表現出生活于現代的自我的内心世界，而借助“獨特的”這一禅的形式，引用了中世紀禅僧的和歌。
而且大緻說來，這些和歌都強調語言不可能表現真理，語言是封閉的。
這些禅僧的和歌使得人們無法期待這種語言向自己傳遞信息，隻能主動舍棄自我，參與到封閉的語言之中去，非此則不能理解或産生共鳴。
在斯德哥爾摩的聽衆面前，川端為什麼要朗誦諸如此類的和歌呢？而且還是用的日語。
我敬佩這位優秀藝術家的态度，在晚年，他直率地表白了勇敢的信條。
作為小說家，在經曆了長年的勞作之後，川端迷上了這些主動拒絕理解的和歌，因而隻能借助此類表白，講述自己所生存的世界與文學，即《美麗的日本的我》。
而且，川端是這樣結束講演的：有人評論說我的作品是虛無的，可它卻并不等于西方所說的虛無主義，我覺得這在“心靈”上，根本是不相同的，道元的四季歌命題為《本來面目》，一方面歌頌四季的美，另一方面強烈地反映了禅宗的哲理。
我覺得，這裡就有直率和勇敢的自我主張。
他認為。
雖然自己植根于東方古典世界的禅的思想和審美情趣之中，卻并不屬于虛無主義。
川端特别提出這一點，是在向阿爾弗雷德·諾貝爾寄予信賴和希望的未來的人類發出心底的呼喊。
坦率地說，與２６年前站立在這裡的同胞相比，我感到７１年前獲獎的那位愛爾蘭詩人威廉·勃特勒·葉芝①更為可親。
當時，他和我年齡相仿。
當然，我并不是故意把自己與這位天才相提并論。
正如威廉·布萊克②——葉芝使他的作品在本世紀得以複興——所贊頌的那樣：“如同閃電一般，橫掃歐亞兩洲，再越過中國，還有日本。
”我隻是一位謙卑的弟子，在離他的國度非常遙遠的土地上，我說了以上這番話。
①威·勃·葉芝（１８６５—１９３９），愛爾蘭詩人，劇作家，１９２３年度諾貝爾文學獎獲得者。
②威廉·布萊克（１７５７—１８２７），英國詩人、畫家、神秘主義者，著有散文《天堂和地獄的結婚》（１７９０）等文學作品。
此外，還創作了一批象征主義和超現實主義繪畫作品。
現在，我總結自己作為小說家的一生而寫作的三部曲已經脫稿，這部作品的書名①，即取自于他的一部重要詩作中的一節：“從樹梢的枝頭，一半全是輝耀着的火焰／另一半全是綠色／這是一株被露水濕潤了的豐茂的大樹。
”他的全部詩集，在這部作品的每一處都投下了透徹的影子。
為祝賀大詩人威·勃·葉芝獲獎，愛爾蘭上院提出的決議案演說中，有這樣一段話：“由于您的力量，我們的文明得以被世界所評價……您的文學極為珍貴，在破壞性的盲信中守護了人類的理智……” ①書名為《熊熊燃燒的綠樹》。
倘若可能，為了我國的文明，為了不是因為文學和哲學，而是通過電子工程學和汽車生産工藝學而為世界所知的我國的文明，我希望能夠起到葉芝的作用。
在并不遙遠的過去，那種破壞性的盲信，曾踐踏了國内和周邊國家的人民的理智。
而我，則是擁有這種曆史的國家的一位國民。
作為