第七章 家庭的失寵兒
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對于你沒有比你的家庭，你的房間，你的過去更危險的了……你要離開它們。
"易蔔生（IBSEN）、斯特林堡（STRINDBERG）、喬伊斯、塞非利斯（SEFERIS），他們都知道這一點。
他們生活的大部分時間在外國度過，遠離家庭的權力。
對于雅那切克，天真的愛國者，這是難以設想的。
所以，他要付出。
當然，所有的現代藝術家都經曆了不理解和憎恨；但是他們同時也被弟子、理論家、演奏者包圍着、并且從一開始就把他們的藝術的真正的觀念樹立起來。
在布爾諾，度過了自己一輩子的省地，雅那切克也有他的忠誠者，大多很出色的演奏者（雅那切克四重奏樂隊便是這一傳統的最後繼承人），但他們的影響卻太微弱。
自本世紀初以來，捷克官方的音樂學便對他投以蔑視。
由于民族的意識形态專家們在音樂上除去斯美塔那不承認任何别的上帝，除去斯美塔那法規外不承認别的法規，對于雅那切克的相異性甚為惱火。
布拉格音樂學的主教，内傑爾迪（NEJEDLY）教授在其生命末年，1948年，成為斯大林化的捷克斯洛伐克文化部長和全權大師，在他的好鬥的衰老之年，隻存有兩種激情：對斯美塔那的崇拜；和對雅那切克厭惡。
雅那切克一生中得到的最有效的支持來自麥克斯·布洛德；在1918至1928年間，他把雅那切克的所有歌劇譯成德文，為它們開放邊界，把它們從那個妒嫉的家庭的唯一權力中解放出來。
1924年，他寫了雅那切克的專題著作，這是人們為他所作的第一本；但是布洛德不是捷克人，第一部雅那切克的專論因而是德文的。
第二部是法文的，1930年在巴黎出版。
關于雅那切克的第一本捷克的完整專著①在布洛德的專著39年後，才見天日。
弗朗茲·卡夫卡把布洛德為雅那切克的鬥争與過去為德雷福斯的鬥争相比較。
這一比較令人吃驚，它揭示了雅那切克在他的國家遭受敵對的程度。
自1903至1916年，布拉格國家劇院頑固地推掉了他的第一出歌劇《傑努發》。
在都柏林《DUBLIN》，同一時期，1905至1914年，喬伊斯的同胞拒絕了喬的第一本散文著作《都柏林的人們》（DUBLINERS），并在1912年燒毀了文稿清樣。
雅那切克的曆史與喬伊斯的曆史不同之處在于其結局的邪惡：他被迫看着《傑努發》的首場由那個在14年間拒絕他，并在14年間隻對他的音樂懷有蔑視的人來指揮。
他被迫表示感激。
自從個人令人羞辱的勝利之後（樂譜被改正删節和添加塗紅了），人們終于在波希米亞容忍了他。
我說：容忍。
如果一個家庭沒能把一個不被愛的兒子毀滅，出于母親的寬容，它便把他貶低地位。
在波希米亞流行的說法想表示對他的贊同，把他從現代音樂的背景中脫離出來，并把他監禁在當地的争論之中：對民俗的激情，莫拉維亞的愛國主義，對女人、自然、俄羅斯、斯拉夫，和其他無聊事的欣賞。
家庭，我恨您。
直至今日，他的同胞中沒有任何人寫出任何重要的音樂學研究分析他的作品中的美學新義。
在雅那切克作品的演奏中，沒有任何有影響的學派，它本來應該使作品的奇特美學更易于使世人進入。
沒有戰略使人了解他的音樂。
沒有将他的作品完整地出版唱片。
沒有将他的理論與批評文章完整出版。
然而，這個小小的民族從沒有過任何一個比他更偉大的藝術家。
———————— ①傑羅斯拉夫·沃格爾（JAROSLAVVOGEL）著：《雅那切克》（布拉格，1963年；英譯本W．W．NORTONANDCOMPANY，1981年），一部詳細誠實的專著，但在論斷中局限于民族和民族主義的視野。
巴托克和貝爾格，兩位在國際舞台上最接近雅那切克的作曲家：前位根本未被提及，後者寥寥幾句。
在世界音樂的版圖上沒有這兩個參照，如何擺雅那切克的位置呢？——作者注。
十三 讓我們說些别的。
我想到他生命的最後10年，他的國家獨立了，他的音樂終于被喝采，他本人被一個年輕女人愛上；他的作品日益大膽，自由，快活。
畢加索式的晚年。
1928年夏天，他的心愛的人由她的兩個孩子陪同來鄉村的小房子看他。
孩子們迷失在森林裡，他出去找，四處奔跑，發了熱又着了涼，患了肺炎，被送去醫院，幾天後，死去。
她在那裡，與他在一起。
從我14歲起，我就聽人小聲議論說他死的時候正在醫院的病床上做愛。
并不太真實，但是，海明威喜歡這麼說，比實際還要真實。
還有什麼别的能作為他的晚年瘋狂陶醉的桂冠呢？ 這也證明在他的民族家庭中畢竟還有人愛他。
因為這個傳說是獻在他墓前的一束鮮花。
"易蔔生（IBSEN）、斯特林堡（STRINDBERG）、喬伊斯、塞非利斯（SEFERIS），他們都知道這一點。
他們生活的大部分時間在外國度過，遠離家庭的權力。
對于雅那切克，天真的愛國者，這是難以設想的。
所以，他要付出。
當然，所有的現代藝術家都經曆了不理解和憎恨；但是他們同時也被弟子、理論家、演奏者包圍着、并且從一開始就把他們的藝術的真正的觀念樹立起來。
在布爾諾，度過了自己一輩子的省地，雅那切克也有他的忠誠者，大多很出色的演奏者（雅那切克四重奏樂隊便是這一傳統的最後繼承人），但他們的影響卻太微弱。
自本世紀初以來，捷克官方的音樂學便對他投以蔑視。
由于民族的意識形态專家們在音樂上除去斯美塔那不承認任何别的上帝，除去斯美塔那法規外不承認别的法規，對于雅那切克的相異性甚為惱火。
布拉格音樂學的主教，内傑爾迪（NEJEDLY）教授在其生命末年，1948年，成為斯大林化的捷克斯洛伐克文化部長和全權大師，在他的好鬥的衰老之年，隻存有兩種激情：對斯美塔那的崇拜；和對雅那切克厭惡。
雅那切克一生中得到的最有效的支持來自麥克斯·布洛德；在1918至1928年間，他把雅那切克的所有歌劇譯成德文，為它們開放邊界，把它們從那個妒嫉的家庭的唯一權力中解放出來。
1924年，他寫了雅那切克的專題著作，這是人們為他所作的第一本；但是布洛德不是捷克人，第一部雅那切克的專論因而是德文的。
第二部是法文的，1930年在巴黎出版。
關于雅那切克的第一本捷克的完整專著①在布洛德的專著39年後，才見天日。
弗朗茲·卡夫卡把布洛德為雅那切克的鬥争與過去為德雷福斯的鬥争相比較。
這一比較令人吃驚，它揭示了雅那切克在他的國家遭受敵對的程度。
自1903至1916年，布拉格國家劇院頑固地推掉了他的第一出歌劇《傑努發》。
在都柏林《DUBLIN》，同一時期，1905至1914年，喬伊斯的同胞拒絕了喬的第一本散文著作《都柏林的人們》（DUBLINERS），并在1912年燒毀了文稿清樣。
雅那切克的曆史與喬伊斯的曆史不同之處在于其結局的邪惡：他被迫看着《傑努發》的首場由那個在14年間拒絕他，并在14年間隻對他的音樂懷有蔑視的人來指揮。
他被迫表示感激。
自從個人令人羞辱的勝利之後（樂譜被改正删節和添加塗紅了），人們終于在波希米亞容忍了他。
我說：容忍。
如果一個家庭沒能把一個不被愛的兒子毀滅，出于母親的寬容，它便把他貶低地位。
在波希米亞流行的說法想表示對他的贊同，把他從現代音樂的背景中脫離出來，并把他監禁在當地的争論之中：對民俗的激情，莫拉維亞的愛國主義，對女人、自然、俄羅斯、斯拉夫，和其他無聊事的欣賞。
家庭，我恨您。
直至今日，他的同胞中沒有任何人寫出任何重要的音樂學研究分析他的作品中的美學新義。
在雅那切克作品的演奏中，沒有任何有影響的學派，它本來應該使作品的奇特美學更易于使世人進入。
沒有戰略使人了解他的音樂。
沒有将他的作品完整地出版唱片。
沒有将他的理論與批評文章完整出版。
然而，這個小小的民族從沒有過任何一個比他更偉大的藝術家。
———————— ①傑羅斯拉夫·沃格爾（JAROSLAVVOGEL）著：《雅那切克》（布拉格，1963年；英譯本W．W．NORTONANDCOMPANY，1981年），一部詳細誠實的專著，但在論斷中局限于民族和民族主義的視野。
巴托克和貝爾格，兩位在國際舞台上最接近雅那切克的作曲家：前位根本未被提及，後者寥寥幾句。
在世界音樂的版圖上沒有這兩個參照，如何擺雅那切克的位置呢？——作者注。
十三 讓我們說些别的。
我想到他生命的最後10年，他的國家獨立了，他的音樂終于被喝采，他本人被一個年輕女人愛上；他的作品日益大膽，自由，快活。
畢加索式的晚年。
1928年夏天，他的心愛的人由她的兩個孩子陪同來鄉村的小房子看他。
孩子們迷失在森林裡，他出去找，四處奔跑，發了熱又着了涼，患了肺炎，被送去醫院，幾天後，死去。
她在那裡，與他在一起。
從我14歲起，我就聽人小聲議論說他死的時候正在醫院的病床上做愛。
并不太真實，但是，海明威喜歡這麼說，比實際還要真實。
還有什麼别的能作為他的晚年瘋狂陶醉的桂冠呢？ 這也證明在他的民族家庭中畢竟還有人愛他。
因為這個傳說是獻在他墓前的一束鮮花。
