狄德羅的《談演員的矛盾》
關燈
小
中
大
斷力，很精細的處理事物的機智，很準确的鑒賞力；他們都是最不敏感（或不“多情善感”）的。
……敏感從來不是偉大天才的優良品質。
偉大天才所愛的是準确，他發揮準确這個優良品質，卻不親自去享受它的甜美滋味。
完成一切的不是他的心腸而是他的頭腦。
狄德羅把演員分為兩種，一種是聽任情感驅遣的，一種是保持清醒頭腦的。
他對這兩種演員的優劣對比的看法是這樣： ……有一個事實證實了我的意見：憑心腸去扮演的演員總是好壞不均。
你是不能指望從他們的表演裡看到什麼完整性；他們的表演忽強忽弱，忽冷忽熱，忽平庸，忽雄偉。
今天演得好的地方明天再演就會失敗，昨天失敗的地方今天再演卻又很成功。
但是另一種演員卻不如此，他表演時要憑思索，憑對人性的鑽研，憑經常摹仿。
一種理想的範本[3]，憑想象和記憶。
他總是始終一緻的，每次表演都是一個方式，都是一樣完美，一切都事先在他頭腦裡衡量過，配合過，學習過，安排過。
他的台詞裡既沒有單調，又沒有協調。
表演的熱潮有發展，有飛躍，有停頓，有開始，有中途，有頂點。
在多次表演裡腔調總是每次一樣的，動作也總是每次一樣的；如果這次和上次有什麼不同，總是這次比上次更好。
他不是每天換一個樣子，而是一面鏡子，經常準備好用同樣的準确度，同樣的強度和同樣的真實性，把同樣的事物反映出來。
狄德羅在這裡描繪了他的理想的演員。
他所要求的冷靜在實質上是什麼呢？關鍵在于他所說的“理想的範本”，就是中國畫家所說的“成竹在胸”。
演員要事先仔細研究劇本，揣摩人物的性格和内心生活以及它的表現方式，先在心中把這個人物的形象塑造好，把他的一舉一動，一言一笑，都準确地塑造出來，這樣他心裡就有了一個“理想的範本”，于是把它練習得滾透爛熟，以後每次表演都要把這個已經塑造好而且練習好的“範本”，像鏡子在不同的時候反映同一事物一樣，前後絲毫不差地複現出來。
這樣做，所需要的就不是飄忽的熱情而是冷靜的頭腦。
在當時法國名演員之中，狄德羅最推尊的是克勒雍。
他對她塑造人物形象的功夫是這樣描繪的： 有什麼表演還能比克勒雍的更好呢？你且追随她，研究她，你就會相信，到了第六次表演中，她就已把她的表演中一切細節以及角色所說的每句話都記得滾透爛熟了。
毫無疑問，她自己事先已塑造出一個範本，一開始表演她就設法按照這個範本。
毫無疑問，她心中事先塑造這個範本時是盡可能地使它最崇高，最偉大，最完美。
但是這
……敏感從來不是偉大天才的優良品質。
偉大天才所愛的是準确，他發揮準确這個優良品質，卻不親自去享受它的甜美滋味。
完成一切的不是他的心腸而是他的頭腦。
狄德羅把演員分為兩種，一種是聽任情感驅遣的，一種是保持清醒頭腦的。
他對這兩種演員的優劣對比的看法是這樣： ……有一個事實證實了我的意見：憑心腸去扮演的演員總是好壞不均。
你是不能指望從他們的表演裡看到什麼完整性；他們的表演忽強忽弱，忽冷忽熱，忽平庸，忽雄偉。
今天演得好的地方明天再演就會失敗，昨天失敗的地方今天再演卻又很成功。
但是另一種演員卻不如此，他表演時要憑思索，憑對人性的鑽研，憑經常摹仿。
一種理想的範本[3]，憑想象和記憶。
他總是始終一緻的，每次表演都是一個方式，都是一樣完美，一切都事先在他頭腦裡衡量過，配合過，學習過，安排過。
他的台詞裡既沒有單調，又沒有協調。
表演的熱潮有發展，有飛躍，有停頓，有開始，有中途，有頂點。
在多次表演裡腔調總是每次一樣的，動作也總是每次一樣的；如果這次和上次有什麼不同，總是這次比上次更好。
他不是每天換一個樣子，而是一面鏡子，經常準備好用同樣的準确度，同樣的強度和同樣的真實性，把同樣的事物反映出來。
狄德羅在這裡描繪了他的理想的演員。
他所要求的冷靜在實質上是什麼呢？關鍵在于他所說的“理想的範本”，就是中國畫家所說的“成竹在胸”。
演員要事先仔細研究劇本，揣摩人物的性格和内心生活以及它的表現方式，先在心中把這個人物的形象塑造好，把他的一舉一動，一言一笑，都準确地塑造出來，這樣他心裡就有了一個“理想的範本”，于是把它練習得滾透爛熟，以後每次表演都要把這個已經塑造好而且練習好的“範本”，像鏡子在不同的時候反映同一事物一樣，前後絲毫不差地複現出來。
這樣做，所需要的就不是飄忽的熱情而是冷靜的頭腦。
在當時法國名演員之中，狄德羅最推尊的是克勒雍。
他對她塑造人物形象的功夫是這樣描繪的： 有什麼表演還能比克勒雍的更好呢？你且追随她，研究她，你就會相信，到了第六次表演中，她就已把她的表演中一切細節以及角色所說的每句話都記得滾透爛熟了。
毫無疑問，她自己事先已塑造出一個範本，一開始表演她就設法按照這個範本。
毫無疑問，她心中事先塑造這個範本時是盡可能地使它最崇高，最偉大，最完美。
但是這
