第一章——緒論：問題的提出與全書提要
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面的理論。
（二）書籍和雜志上記錄的有關悲劇的意見和印象：這些又可分為四小類： （1）悲劇詩人們自己發表的言論，如高乃依的《論文》《序言》等，拉辛的《序言》，席勒的《美學論文》，雨果的《克倫威爾序言》，以及其他類似的著作。
這些文章一般是為作者的創作實踐作辯護。
它們雖然不免有些個人癖性和文學陳套的影響，卻往往顯出隻有詩人們自己才具有的眼光。
如果我們想窺見詩人在創作偉大悲劇作品時的精神狀态，這些文章就特别有價值。
（2）觀衆、讀者、編輯、評論作者和演講者的言論，如約翰遜的《莎士比亞全集序言》、狄德羅的《論演員的矛盾》、萊辛的《漢堡劇評》、施萊格爾的《戲劇和文學講演集》、布拉德雷教授的《論莎士比亞悲劇》、最近由詹姆斯·阿格茨（JamesAgates）編輯的《英國戲劇批評家文集》等等。
這些著作使我們理解到具有敏銳的感覺和高度文學修養的人們在鑒賞悲劇時的思想活動。
在這裡，我們也必須仔細地把真正的欣賞和文學陳套及個人癖好區别開來。
（3）演員的言論，這類著作不幸十分有限，因為傑出的演員并不常常撰寫論述自己的表演藝術的書籍。
但這個空白有時被批評家和傳記作家間接記錄了偉大演員個人觀點的著作填補起來了。
這類有趣的文獻，如哈姆雷特對演員們說的一段話、珀西·費茲傑拉德（PercyFitzgerald）的《大衛·伽立克傳》、莎拉·邦娜（SarahBernhardt）的《回憶錄》、安德烈·安托萬（AndréAntoine）的《我的回憶》等，由于揭示了偉大的表演藝術家們在演出悲劇時的思想狀況，所以對于我們特别有價值。
（4）哲學家的言論，如亞理斯多德的《詩學》、休谟的《論悲劇》、盧梭的《論劇書信集》、黑格爾的《美學》、叔本華的《作為意志與表象的世界》、尼采的《悲劇的誕生》等等。
我們的主要目的既然是批判地考查這些著作中發表的理論，它們自然就是我們主要的一類材料。
（三）個人印象。
心理學既是關于行為的科學，也是關于内心的科學，因此，無論美國的行為派心理學家們如何反對，我們也絕不能忽視内省的證據（introspectiveevidences）。
尤其在審美反應中，絕不可能排除主觀因素。
正像俗話說的，各人有各人的口味。
歸根結底，對任何美學問題抱有一定看法的作者，首先必須肯定這種看法與自己的個人經驗相符合。
克萊夫·貝爾（CliveBell）說得好，“隻有那些一談到藝術就激情洋溢的人們，才可能占有材料并從中推演出有益的理論。
”[5]沒有親身的審美經驗做基礎的美學理論，幾乎都是騙人的理論。
因此，我們在本文中偶爾也要引證自己個人的印象。
西方悲劇這種文學“體裁”幾乎是中國所沒有的（其原因在第十二章裡有說明），因此在論述這種體裁時，我們深知自己有所欠缺，力不從心。
但另一方面，由于我們沒有傳統觀念和狹隘民族意識的束縛，也許能比歐洲作者以較客觀的方式和從較新的觀點去看待這個問題。
我們對亞理斯多德關于憐憫和恐懼及其淨化的學說所作的解釋，研究古典文化的學者們也許會嗤之以鼻，而我們貶低某些現代悲劇詩人的話則很可能引起另一些人的反對。
我們提出這類多少帶着異端色彩的看法，唯一的理由就是它們都經過仔細研究具體事實之後才形成的。
然而，我們也很清楚過分依賴主觀印象的危險，因為盡人皆知主觀印象是片面的，而且往往是錯誤的。
因此，我們将竭力求助于那些學識、判斷力和鑒賞力都比我們強的人，用他們的觀點來證實或批駁我們的個人印象。
注解： [1] 希羅多德：《曆史》，1862年英文版，第四卷第38頁。
[2] 聖·奧古斯丁：《忏悔錄》，1907年英文版，第三卷第二節。
[3] 意動（conation），心理學上指心理的能動方面，包括意志和願望等，是生命力的沖動的表現。
[4] 詹姆斯·薩利：《論笑》，1902年，第18頁。
[5] 克萊夫·貝爾：《藝術論》，1914年，第一章第一節。
（二）書籍和雜志上記錄的有關悲劇的意見和印象：這些又可分為四小類： （1）悲劇詩人們自己發表的言論，如高乃依的《論文》《序言》等，拉辛的《序言》，席勒的《美學論文》，雨果的《克倫威爾序言》，以及其他類似的著作。
這些文章一般是為作者的創作實踐作辯護。
它們雖然不免有些個人癖性和文學陳套的影響，卻往往顯出隻有詩人們自己才具有的眼光。
如果我們想窺見詩人在創作偉大悲劇作品時的精神狀态，這些文章就特别有價值。
（2）觀衆、讀者、編輯、評論作者和演講者的言論，如約翰遜的《莎士比亞全集序言》、狄德羅的《論演員的矛盾》、萊辛的《漢堡劇評》、施萊格爾的《戲劇和文學講演集》、布拉德雷教授的《論莎士比亞悲劇》、最近由詹姆斯·阿格茨（JamesAgates）編輯的《英國戲劇批評家文集》等等。
這些著作使我們理解到具有敏銳的感覺和高度文學修養的人們在鑒賞悲劇時的思想活動。
在這裡，我們也必須仔細地把真正的欣賞和文學陳套及個人癖好區别開來。
（3）演員的言論，這類著作不幸十分有限，因為傑出的演員并不常常撰寫論述自己的表演藝術的書籍。
但這個空白有時被批評家和傳記作家間接記錄了偉大演員個人觀點的著作填補起來了。
這類有趣的文獻，如哈姆雷特對演員們說的一段話、珀西·費茲傑拉德（PercyFitzgerald）的《大衛·伽立克傳》、莎拉·邦娜（SarahBernhardt）的《回憶錄》、安德烈·安托萬（AndréAntoine）的《我的回憶》等，由于揭示了偉大的表演藝術家們在演出悲劇時的思想狀況，所以對于我們特别有價值。
（4）哲學家的言論，如亞理斯多德的《詩學》、休谟的《論悲劇》、盧梭的《論劇書信集》、黑格爾的《美學》、叔本華的《作為意志與表象的世界》、尼采的《悲劇的誕生》等等。
我們的主要目的既然是批判地考查這些著作中發表的理論，它們自然就是我們主要的一類材料。
（三）個人印象。
心理學既是關于行為的科學，也是關于内心的科學，因此，無論美國的行為派心理學家們如何反對，我們也絕不能忽視内省的證據（introspectiveevidences）。
尤其在審美反應中，絕不可能排除主觀因素。
正像俗話說的，各人有各人的口味。
歸根結底，對任何美學問題抱有一定看法的作者，首先必須肯定這種看法與自己的個人經驗相符合。
克萊夫·貝爾（CliveBell）說得好，“隻有那些一談到藝術就激情洋溢的人們，才可能占有材料并從中推演出有益的理論。
”[5]沒有親身的審美經驗做基礎的美學理論，幾乎都是騙人的理論。
因此，我們在本文中偶爾也要引證自己個人的印象。
西方悲劇這種文學“體裁”幾乎是中國所沒有的（其原因在第十二章裡有說明），因此在論述這種體裁時，我們深知自己有所欠缺，力不從心。
但另一方面，由于我們沒有傳統觀念和狹隘民族意識的束縛，也許能比歐洲作者以較客觀的方式和從較新的觀點去看待這個問題。
我們對亞理斯多德關于憐憫和恐懼及其淨化的學說所作的解釋，研究古典文化的學者們也許會嗤之以鼻，而我們貶低某些現代悲劇詩人的話則很可能引起另一些人的反對。
我們提出這類多少帶着異端色彩的看法，唯一的理由就是它們都經過仔細研究具體事實之後才形成的。
然而，我們也很清楚過分依賴主觀印象的危險，因為盡人皆知主觀印象是片面的，而且往往是錯誤的。
因此，我們将竭力求助于那些學識、判斷力和鑒賞力都比我們強的人，用他們的觀點來證實或批駁我們的個人印象。
注解： [1] 希羅多德：《曆史》，1862年英文版，第四卷第38頁。
[2] 聖·奧古斯丁：《忏悔錄》，1907年英文版，第三卷第二節。
[3] 意動（conation），心理學上指心理的能動方面，包括意志和願望等，是生命力的沖動的表現。
[4] 詹姆斯·薩利：《論笑》，1902年，第18頁。
[5] 克萊夫·貝爾：《藝術論》，1914年，第一章第一節。
