第九章自然美與自然醜
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勃朗歡喜描寫老朽，西班牙畫家浮勒斯克茲歡喜描寫殘廢。
雕刻家羅丹和愛樸斯丹（Epstein）尤其歡喜用醜陋的模型。
羅丹說： 俗人往往以為現實界中他們所公認為醜的東西都不是藝術的材料。
他們想禁止我們表現他們所不歡喜的自然事物。
這其實是大錯。
在自然中人以為醜的東西在藝術可以變成極美。
人以為醜的事物不外是殘廢，赢弱，令人聯想到疾病，不合康強原則的，例如矮子，跛子，破爛的窮人，惡人，罪人，不道德的人以及擾亂社會的，失常态的人所有的性格和行為，弑親者，叛國者和不問良心的野心家等，都是醜的。
這些人物隻能撞災惹禍，大家給他們一個罪名，本很合理。
但是大藝術家們和大文學家們對于這些醜人物卻仍一律采用。
他們仿佛有幻術家的魔棍，能化醜為美；這是一種點金術，一劑仙方。
從以上所引的事實和理論看，我們可以得到兩個結論： 一、藝術的美醜和自然的美醜是兩回事。
二、藝術的美醜不是模仿自然的美醜所得來的。
四 我們說“自然美”和“自然醜”時，“美”和“醜”的意義究竟如何呢？它不外下列兩種： 一、“美”是使人發生快感的，“醜”是使人發生不快感的。
例如論簡單的線形，有規律的曲線美，無規律的曲線醜；論簡單的顔色，飽和的紅色美，不飽和的紅色醜；論簡單的音調，和諧的美，嘈雜的醜。
這種分别完全起于生理作用。
外物刺激感官時，如果适合生理構造，我們便愉快，便覺得它美，否則便不愉快，便覺得它醜。
藝術常利用這種自然美，但是它本身不就是藝術美。
許多單調的音樂，聽起來很悅耳，但是不能引起深刻的情緒。
許多顔色調和的圖畫，看起來很爽快，但是毫無意味。
許多甜蜜的小說，讀起來暫時很快意，但是毫無藝術價值。
二、“美”是事物的常态，“醜”是事物的變态。
說“自然美”和“自然醜”時，通常大半用這個意義。
法國學者孟德斯鸠有一段話把這個意義解釋得最清楚： 畢非爾神父說美就是最普遍的東西集合在一塊所成的。
這個定義如果解釋起來，實在是至理名言。
他舉例說，美的眼睛就是大多數眼睛都像它那副模樣的，口鼻等也是如此。
這并非說醜的鼻子不比美的鼻子更普遍，但是醜的種類繁多，每種醜的鼻子卻比美的鼻子為數較少。
這正像一百人之中如果有十人穿綠衣，其餘九十人的衣服顔色都彼此不同，則綠衣終于最占勢力一樣。
比如說鼻子，它通常都是從上面逐漸高到下面，所以最美的鼻子如“懸膽”。
如果鼻子上下一樣粗細如臘腸，或是鼻孔朝天，那就太稀奇古怪了。
稀奇古怪便是失常态。
通常人說一件事物醜，其實不過是因為它稀奇古怪。
宋玉描寫理想的美人說：“增之一分則太長，減之一分則太短，著粉則太白，施朱則太赤。
”凡美的事物都安不上“太”字，一安上“太”字就不免有些醜了。
“太”就是超過常态，就是稀奇古怪。
人物都以常态為美。
健全是人體的常态，耳聾、口吃、面麻、頸腫、背駝、足跛等都不是常态，所以顯得醜。
一般生物的常态是生氣蓬勃，活潑靈巧，所以就自然美而論，豬不如狗，魚不如蛇，樗不如柳，老年人不如少年人。
非生物也是如此。
山的常态是巍峨，所以巍峨最易顯出山的美；水的常态是浩蕩明媚，所以浩蕩明媚最易顯出水的美。
同理，花宜清香，月宜皎潔，春風宜溫和，秋風宜凄厲。
常态所以使人覺得美，與實用觀念有關。
凡是一種形狀或性質在全類事物中最普遍，它對于該類事物一定有特殊利益，這也還是應用生物學上“适者生存”一條原理。
例如康健圓滿是人體美的要件，多病多愁的脆弱的女子有時也顯得美，這并不能打破原則，因為女子惹人憐才易惹人愛，脆弱對于女子還是有生物的特殊功能。
康德以為自然美很少有純粹的，就因為自然事物易引起實用的聯想，由實用聯想而覺到事物美（例如由康健而覺到人體美），那種美隻能算是“有倚賴的”（參看第六章）。
這第二種意義的“自然美”有時也為藝術所利用。
它就是古典主義所推尊的“類型”。
但是它與藝術究竟有别。
許多描寫類型的作品都很平凡、粗淺、陳腐，可以為證。
雕刻家羅丹和愛樸斯丹（Epstein）尤其歡喜用醜陋的模型。
羅丹說： 俗人往往以為現實界中他們所公認為醜的東西都不是藝術的材料。
他們想禁止我們表現他們所不歡喜的自然事物。
這其實是大錯。
在自然中人以為醜的東西在藝術可以變成極美。
人以為醜的事物不外是殘廢，赢弱，令人聯想到疾病，不合康強原則的，例如矮子，跛子，破爛的窮人，惡人，罪人，不道德的人以及擾亂社會的，失常态的人所有的性格和行為，弑親者，叛國者和不問良心的野心家等，都是醜的。
這些人物隻能撞災惹禍，大家給他們一個罪名，本很合理。
但是大藝術家們和大文學家們對于這些醜人物卻仍一律采用。
他們仿佛有幻術家的魔棍，能化醜為美；這是一種點金術，一劑仙方。
從以上所引的事實和理論看，我們可以得到兩個結論： 一、藝術的美醜和自然的美醜是兩回事。
二、藝術的美醜不是模仿自然的美醜所得來的。
四 我們說“自然美”和“自然醜”時，“美”和“醜”的意義究竟如何呢？它不外下列兩種： 一、“美”是使人發生快感的，“醜”是使人發生不快感的。
例如論簡單的線形，有規律的曲線美，無規律的曲線醜；論簡單的顔色，飽和的紅色美，不飽和的紅色醜；論簡單的音調，和諧的美，嘈雜的醜。
這種分别完全起于生理作用。
外物刺激感官時，如果适合生理構造，我們便愉快，便覺得它美，否則便不愉快，便覺得它醜。
藝術常利用這種自然美，但是它本身不就是藝術美。
許多單調的音樂，聽起來很悅耳，但是不能引起深刻的情緒。
許多顔色調和的圖畫，看起來很爽快，但是毫無意味。
許多甜蜜的小說，讀起來暫時很快意，但是毫無藝術價值。
二、“美”是事物的常态，“醜”是事物的變态。
說“自然美”和“自然醜”時，通常大半用這個意義。
法國學者孟德斯鸠有一段話把這個意義解釋得最清楚： 畢非爾神父說美就是最普遍的東西集合在一塊所成的。
這個定義如果解釋起來，實在是至理名言。
他舉例說，美的眼睛就是大多數眼睛都像它那副模樣的，口鼻等也是如此。
這并非說醜的鼻子不比美的鼻子更普遍，但是醜的種類繁多，每種醜的鼻子卻比美的鼻子為數較少。
這正像一百人之中如果有十人穿綠衣，其餘九十人的衣服顔色都彼此不同，則綠衣終于最占勢力一樣。
比如說鼻子，它通常都是從上面逐漸高到下面，所以最美的鼻子如“懸膽”。
如果鼻子上下一樣粗細如臘腸，或是鼻孔朝天，那就太稀奇古怪了。
稀奇古怪便是失常态。
通常人說一件事物醜，其實不過是因為它稀奇古怪。
宋玉描寫理想的美人說：“增之一分則太長，減之一分則太短，著粉則太白，施朱則太赤。
”凡美的事物都安不上“太”字，一安上“太”字就不免有些醜了。
“太”就是超過常态，就是稀奇古怪。
人物都以常态為美。
健全是人體的常态，耳聾、口吃、面麻、頸腫、背駝、足跛等都不是常态，所以顯得醜。
一般生物的常态是生氣蓬勃，活潑靈巧，所以就自然美而論，豬不如狗，魚不如蛇，樗不如柳，老年人不如少年人。
非生物也是如此。
山的常态是巍峨，所以巍峨最易顯出山的美；水的常态是浩蕩明媚，所以浩蕩明媚最易顯出水的美。
同理，花宜清香，月宜皎潔，春風宜溫和，秋風宜凄厲。
常态所以使人覺得美，與實用觀念有關。
凡是一種形狀或性質在全類事物中最普遍，它對于該類事物一定有特殊利益，這也還是應用生物學上“适者生存”一條原理。
例如康健圓滿是人體美的要件，多病多愁的脆弱的女子有時也顯得美，這并不能打破原則，因為女子惹人憐才易惹人愛，脆弱對于女子還是有生物的特殊功能。
康德以為自然美很少有純粹的，就因為自然事物易引起實用的聯想，由實用聯想而覺到事物美（例如由康健而覺到人體美），那種美隻能算是“有倚賴的”（參看第六章）。
這第二種意義的“自然美”有時也為藝術所利用。
它就是古典主義所推尊的“類型”。
但是它與藝術究竟有别。
許多描寫類型的作品都很平凡、粗淺、陳腐，可以為證。