第七講
關燈
小
中
大
元代文學
元代的戲曲（上）
元代是蒙古新民族占領全中國的時期，也就是新興文學壓倒中國舊有文學的時期。
元代的曆史雖隻有九十餘年，而在文學史上放一異彩，自是值得我們珍視的。
元代的舊文學，如詩文詞賦，無一足述者。
著名的作家如元好問、金履祥、趙孟頫、虞集、楊載、範梈、揭傒斯、楊維桢輩，皆遠遜于唐宋名家。
這顯見唐宋的正統文學至元代而衰微，這時又有異軍突起的新時代文學起來了。
元代的新興文學誰都知道是戲曲，而且，誰都認定戲曲是元代文學的奇迹。
戲曲是綜合的藝術，起來較遲，其體制至元代始完全确立。
在元以前，我們也可以尋出一些戲曲的悠遠的淵源：最早的如先秦時楚國的優孟、扮飾孫叔敖的衣冠，已開扮演的初例。
兩漢的俳優，則以歌舞及戲谑為能事。
至南北朝，即已有合歌舞以扮演故事者，如北齊的《蘭陵王舞》，乃模拟蘭陵王長恭以代面對敵的指揮刺擊之狀；又有《踏搖娘舞》，乃以男子扮裝婦人搖頓其身以悲歌；《撥頭舞》（一作《缽頭》）出自西域，乃象征孝子殺猛獸以報父仇；《蘇中郎舞》起于隋末，乃扮裝醉漢獨自跳舞。
到了唐代，則更有歌舞戲與滑稽戲之别：歌舞戲得玄宗的倡導而發達，當時所扮演者除“代面”“撥頭”“踏搖娘”“蘇中郎”及“參軍戲”諸古劇外，尚有“樊哙排君難”等新劇，然皆以歌舞為主，扮演的事實過于簡單，還不能稱為純粹的戲曲。
至當時的滑稽戲，則隻是用動作、言語以諷刺時事，而不能合以歌舞，有戲而無曲，離正式的戲曲尚遠。
戲曲的起來與宋代最有密接的關系。
宋代的歌曲與雜劇的發展，實為元人戲曲的先驅。
今略述如下： 宋代歌曲之通行者為詞，宋人宴集，多歌詞以侑觞。
每歌本以一阕為度，隻因詞調多簡短，不适宜于詠事，故有繼續歌詠一曲以叙一故事者。
如趙得麟（北宋元祐時人）的《元微之崔莺莺商調蝶戀花詞》，用十首《蝶戀花》來詠《會真記》之事。
此種疊詞，宋人往往用之合鼓而歌，謂之“鼓子詞”。
鼓子詞盛行于南宋民間，陸遊有詩詠雲： 斜陽古柳趙家莊， 負鼓盲翁正作場。
身後是非誰管得， 滿村聽說蔡中郎。
鼓子詞之為用，隻以應歌唱而不協以跳舞。
其歌舞相兼者，宋人稱為“傳踏”（亦稱“轉踏”，又稱“纏達”）。
演法以歌者組成男女二隊，男隊叫作“小兒隊”，女隊叫作“女弟子隊”。
先由參軍登場召集，叫作“勾隊”；演時帶歌帶舞，叫作“隊舞”；舞畢散班，叫作“放隊”。
其詞僅用一曲反複歌之（例見曾慥《樂府雅詞》）。
“傳踏”之外，宋人樂曲尚有“曲破”“大曲”“鼓吹曲”“賺詞”等，皆兼歌舞，而用曲較繁于“傳踏”。
至“諸宮調”則合數宮調中的各曲以詠一事，用曲尤繁，已漸近元曲矣。
宋人雜劇是随着音樂歌舞而發展的。
北宋雜劇尚隻限于滑稽嘲笑，至南宋的雜劇則已為搬演故事。
有唱曲，有說白，劇中所用腳角亦較複雜。
據周密《武林舊事》等書所載，當時劇角已有“戲頭”（一作“末泥”）、“引戲”、“次淨”（一作“副淨”）、“副末”、“裝旦”、“裝孤”諸目，戲劇的規模已漸次完備。
至于劇本，則多撰自教坊。
《武林舊事》載宋之官本雜劇段數，多至二百八十本。
今皆不傳。
至于金代則“院本”（院指行院，娼妓所居，院本即妓院演唱之劇本，就是雜劇）與“諸宮調”（諸宮調體乃小說的支流，而被以樂曲者），盛行一時。
可惜當時的院本六百九十種，今亦全數亡佚。
遂使宋金雜劇，無一存者。
今僅傳金人董解元的《西廂搊彈詞》（一名《弦索西廂》）一種，為諸宮調體，有曲有白，是用優人弦索彈唱的。
此種搊彈詞雖不能說是劇本，然與元曲的關系已甚接近（元曲中所用各牌名，很多本于董詞）。
至元時，劇中加上動作，唱白全用代言，便衍成完全的戲曲。
戲曲一名“詞餘”，可分為散曲、雜劇與傳奇三種。
散曲又分小令與套數。
小令隻用一曲，與宋詞略同，合一宮調中諸曲以成套數（一稱散套）；套數組合而成雜劇，傳奇則又為雜劇之繁衍。
元曲以雜劇最盛，其形式與内容，較之宋金的雜劇院本及諸宮調又有不同。
王國維在他的《宋元戲曲史》上說得很清楚： 元雜劇之視前代戲曲之進步，約而言之，則有二焉：宋雜劇中用大曲者
元代的曆史雖隻有九十餘年，而在文學史上放一異彩，自是值得我們珍視的。
元代的舊文學，如詩文詞賦，無一足述者。
著名的作家如元好問、金履祥、趙孟頫、虞集、楊載、範梈、揭傒斯、楊維桢輩，皆遠遜于唐宋名家。
這顯見唐宋的正統文學至元代而衰微，這時又有異軍突起的新時代文學起來了。
元代的新興文學誰都知道是戲曲，而且，誰都認定戲曲是元代文學的奇迹。
戲曲是綜合的藝術，起來較遲，其體制至元代始完全确立。
在元以前，我們也可以尋出一些戲曲的悠遠的淵源：最早的如先秦時楚國的優孟、扮飾孫叔敖的衣冠，已開扮演的初例。
兩漢的俳優，則以歌舞及戲谑為能事。
至南北朝，即已有合歌舞以扮演故事者，如北齊的《蘭陵王舞》，乃模拟蘭陵王長恭以代面對敵的指揮刺擊之狀；又有《踏搖娘舞》，乃以男子扮裝婦人搖頓其身以悲歌；《撥頭舞》（一作《缽頭》）出自西域，乃象征孝子殺猛獸以報父仇；《蘇中郎舞》起于隋末，乃扮裝醉漢獨自跳舞。
到了唐代，則更有歌舞戲與滑稽戲之别：歌舞戲得玄宗的倡導而發達，當時所扮演者除“代面”“撥頭”“踏搖娘”“蘇中郎”及“參軍戲”諸古劇外，尚有“樊哙排君難”等新劇，然皆以歌舞為主，扮演的事實過于簡單，還不能稱為純粹的戲曲。
至當時的滑稽戲，則隻是用動作、言語以諷刺時事，而不能合以歌舞，有戲而無曲，離正式的戲曲尚遠。
戲曲的起來與宋代最有密接的關系。
宋代的歌曲與雜劇的發展，實為元人戲曲的先驅。
今略述如下： 宋代歌曲之通行者為詞，宋人宴集，多歌詞以侑觞。
每歌本以一阕為度，隻因詞調多簡短，不适宜于詠事，故有繼續歌詠一曲以叙一故事者。
如趙得麟（北宋元祐時人）的《元微之崔莺莺商調蝶戀花詞》，用十首《蝶戀花》來詠《會真記》之事。
此種疊詞，宋人往往用之合鼓而歌，謂之“鼓子詞”。
鼓子詞盛行于南宋民間，陸遊有詩詠雲： 斜陽古柳趙家莊， 負鼓盲翁正作場。
身後是非誰管得， 滿村聽說蔡中郎。
鼓子詞之為用，隻以應歌唱而不協以跳舞。
其歌舞相兼者，宋人稱為“傳踏”（亦稱“轉踏”，又稱“纏達”）。
演法以歌者組成男女二隊，男隊叫作“小兒隊”，女隊叫作“女弟子隊”。
先由參軍登場召集，叫作“勾隊”；演時帶歌帶舞，叫作“隊舞”；舞畢散班，叫作“放隊”。
其詞僅用一曲反複歌之（例見曾慥《樂府雅詞》）。
“傳踏”之外，宋人樂曲尚有“曲破”“大曲”“鼓吹曲”“賺詞”等，皆兼歌舞，而用曲較繁于“傳踏”。
至“諸宮調”則合數宮調中的各曲以詠一事，用曲尤繁，已漸近元曲矣。
宋人雜劇是随着音樂歌舞而發展的。
北宋雜劇尚隻限于滑稽嘲笑，至南宋的雜劇則已為搬演故事。
有唱曲，有說白，劇中所用腳角亦較複雜。
據周密《武林舊事》等書所載，當時劇角已有“戲頭”（一作“末泥”）、“引戲”、“次淨”（一作“副淨”）、“副末”、“裝旦”、“裝孤”諸目，戲劇的規模已漸次完備。
至于劇本，則多撰自教坊。
《武林舊事》載宋之官本雜劇段數，多至二百八十本。
今皆不傳。
至于金代則“院本”（院指行院，娼妓所居，院本即妓院演唱之劇本，就是雜劇）與“諸宮調”（諸宮調體乃小說的支流，而被以樂曲者），盛行一時。
可惜當時的院本六百九十種，今亦全數亡佚。
遂使宋金雜劇，無一存者。
今僅傳金人董解元的《西廂搊彈詞》（一名《弦索西廂》）一種，為諸宮調體，有曲有白，是用優人弦索彈唱的。
此種搊彈詞雖不能說是劇本，然與元曲的關系已甚接近（元曲中所用各牌名，很多本于董詞）。
至元時，劇中加上動作，唱白全用代言，便衍成完全的戲曲。
戲曲一名“詞餘”，可分為散曲、雜劇與傳奇三種。
散曲又分小令與套數。
小令隻用一曲，與宋詞略同，合一宮調中諸曲以成套數（一稱散套）；套數組合而成雜劇，傳奇則又為雜劇之繁衍。
元曲以雜劇最盛，其形式與内容，較之宋金的雜劇院本及諸宮調又有不同。
王國維在他的《宋元戲曲史》上說得很清楚： 元雜劇之視前代戲曲之進步，約而言之，則有二焉：宋雜劇中用大曲者