第四十章 戲文的起來
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寫本，攝照了一段去問通曉梵文的陳寅恪先生。
原來這寫本乃是印度著名的戲曲《梭康特》（Sukantala）的一段。
這真要算是一個大可驚異的消息。
天台山！離傳奇或戲文的發源地溫州不遠的所在，而有了這樣的一部寫本存在着！這大約不能是一件僅僅被目之為偶然巧合的事件罷。
《梭康特》，今譯《荷恭達羅》。
四 其實，就傳奇或戲文的體裁或組織而細觀之，其與印度戲曲逼肖之處，實足令我們驚異不置，不由得我們不相信它們是由印度輸入的。
關于二者組織上相同之點，這裡不能詳細的說明、引證，但有幾點是必須提出的： 第一，印度戲曲是以歌曲、說白及科段三個元素組織成功的。
歌曲由演者歌之；說白則為口語的對白，并非出之以歌唱的；科段則為作者表示着演者應該如何舉動的。
這和我們的戲文或傳奇之以科、白、曲三者組織成為一戲者完全無異。
第二，在印度戲曲中，主要的角色為：（一）拿耶伽（Nayaka），即主要的男角，當于中國戲文中的生，這乃是戲曲中的主體人物；（二）與男主角相對待者，更有女主角拿依伽（Nayika），她也是每劇所必有的，正當于中國戲文中的旦；（三）毗都娑伽（Vidusaka），大抵是裝成婆羅門的樣子，每為國王的幫閑或侍從，貪婪好吃，每喜說笑話或打诨插科，大似中國戲文中的醜或淨的一角，為主人翁的清客、幫閑或竟為家僮；（四）男主角更有一個下等的侍從，常常服從他的命令，蓋即為戲文中家僮或從人；（五）印度戲曲中更有一種女主角的侍從或女友，為她效力，或為她傳遞消息的；這種人也正等于戲文中的梅香或宮女。
此外尚有種種的人物，也和我們戲文或傳奇中的腳色差不多。
第三，印度的戲曲在每戲開場之前必有一段“前文”，由班主或主持戲文的人，上台來對聽衆說明要演的是什麼戲，且介紹主角出場來。
最初是頌詩祝福，或對神，或對人；其次是說明戲名，與戲房中出來的一個人相問答；再其次是說明劇情的大略或主人翁的性格（大抵是用詩句）。
然後後台中主人翁說話的聲音可以聽得見。
這位班主至此便道：“某某人（主角）正在做什麼事着呢”而退去。
于是主角便由後台上場。
這正和我們的傳奇或戲文中的“副末開場”或“家門始末”一模一樣。
我們的“開場”是：先由“末”或“副末”唱念一首《西江月》等歌詞，這歌詞大抵總是頌賀，或說明要及時行樂之意。
然後他向後房問道：“請問後房子弟，今日敷演甚般傳奇？”後台的人（不出場）答曰：“今日搬演的是某某戲。
”他便接着說道：“原來是某某戲。
”于是便将此戲的始末大概，用詩詞念唱了出來。
唱完後，他用手指着後台道：“道猶未了，某某人早上。
”便向下場門退去，而主角因以上場。
為了這是一場過于熟套了，所以通常刻本的傳奇常以“問答照常”四字，及必需每劇不同的唱念的《西江月》及“家門”等詩句了之，并不完全将這幕“開場”寫出。
這便是中、印劇二者之間最逼肖的組織之一。
第四，印度戲曲于每戲之後必有“尾詩”（Epiloge）以結之。
這些“尾詩”大都是贊頌勸誡之語，或表示主人翁的願望的。
唱念着這“尾詩”的必是劇中人物，且常常是主角。
如《梭康特》唱念“尾詩”的乃是主角國王。
如TheLittleClayCart唱念“尾詩”的乃是主角Charudatta。
他們的辭句，不外是禱求風調雨順，人民快樂，君主賢明，神道昭靈一類的話。
這還不和我們戲文中的“下場詩”很相同的麼？所略異的，我們戲文中的下場詩，大都是總括全劇的情節的，如《琵琶記》的“自居墓室已三年，今日丹書下九天。
官诰頒來皇澤重，麻衣換作錦袍鮮。
椿萱受贈皆瞑目，鸾鳳銜恩喜并肩。
要識名高并爵顯，須知子孝共妻賢”，《張協狀元》的“古廟相逢結契姻，才登甲第沒前程。
梓州重合鸾鳳偶，一段姻緣冠古今”，《殺狗記》的“奸邪簸弄禍相随，孫氏全家福祿齊。
奉勸世人行孝順，天公報應不差移”都是。
但說着“子孝共妻賢”及“奉勸世人行孝順”諸語，卻仍是以勸誡之語結的，與印度戲曲的“尾詩”性質仍相肖合。
《琵琶記》，元末南戲，高明撰。
描述漢代書生蔡伯喈與趙五娘悲歡離合的故事，共42出，是我國古代戲曲中的一部經典名著。
第五，印度戲曲在一劇中所用的語言
原來這寫本乃是印度著名的戲曲《梭康特》（Sukantala）的一段。
這真要算是一個大可驚異的消息。
天台山！離傳奇或戲文的發源地溫州不遠的所在，而有了這樣的一部寫本存在着！這大約不能是一件僅僅被目之為偶然巧合的事件罷。
《梭康特》，今譯《荷恭達羅》。
四 其實，就傳奇或戲文的體裁或組織而細觀之，其與印度戲曲逼肖之處，實足令我們驚異不置，不由得我們不相信它們是由印度輸入的。
關于二者組織上相同之點，這裡不能詳細的說明、引證，但有幾點是必須提出的： 第一，印度戲曲是以歌曲、說白及科段三個元素組織成功的。
歌曲由演者歌之；說白則為口語的對白，并非出之以歌唱的；科段則為作者表示着演者應該如何舉動的。
這和我們的戲文或傳奇之以科、白、曲三者組織成為一戲者完全無異。
第二，在印度戲曲中，主要的角色為：（一）拿耶伽（Nayaka），即主要的男角，當于中國戲文中的生，這乃是戲曲中的主體人物；（二）與男主角相對待者，更有女主角拿依伽（Nayika），她也是每劇所必有的，正當于中國戲文中的旦；（三）毗都娑伽（Vidusaka），大抵是裝成婆羅門的樣子，每為國王的幫閑或侍從，貪婪好吃，每喜說笑話或打诨插科，大似中國戲文中的醜或淨的一角，為主人翁的清客、幫閑或竟為家僮；（四）男主角更有一個下等的侍從，常常服從他的命令，蓋即為戲文中家僮或從人；（五）印度戲曲中更有一種女主角的侍從或女友，為她效力，或為她傳遞消息的；這種人也正等于戲文中的梅香或宮女。
此外尚有種種的人物，也和我們戲文或傳奇中的腳色差不多。
第三，印度的戲曲在每戲開場之前必有一段“前文”，由班主或主持戲文的人，上台來對聽衆說明要演的是什麼戲，且介紹主角出場來。
最初是頌詩祝福，或對神，或對人；其次是說明戲名，與戲房中出來的一個人相問答；再其次是說明劇情的大略或主人翁的性格（大抵是用詩句）。
然後後台中主人翁說話的聲音可以聽得見。
這位班主至此便道：“某某人（主角）正在做什麼事着呢”而退去。
于是主角便由後台上場。
這正和我們的傳奇或戲文中的“副末開場”或“家門始末”一模一樣。
我們的“開場”是：先由“末”或“副末”唱念一首《西江月》等歌詞，這歌詞大抵總是頌賀，或說明要及時行樂之意。
然後他向後房問道：“請問後房子弟，今日敷演甚般傳奇？”後台的人（不出場）答曰：“今日搬演的是某某戲。
”他便接着說道：“原來是某某戲。
”于是便将此戲的始末大概，用詩詞念唱了出來。
唱完後，他用手指着後台道：“道猶未了，某某人早上。
”便向下場門退去，而主角因以上場。
為了這是一場過于熟套了，所以通常刻本的傳奇常以“問答照常”四字，及必需每劇不同的唱念的《西江月》及“家門”等詩句了之，并不完全将這幕“開場”寫出。
這便是中、印劇二者之間最逼肖的組織之一。
第四，印度戲曲于每戲之後必有“尾詩”（Epiloge）以結之。
這些“尾詩”大都是贊頌勸誡之語，或表示主人翁的願望的。
唱念着這“尾詩”的必是劇中人物，且常常是主角。
如《梭康特》唱念“尾詩”的乃是主角國王。
如TheLittleClayCart唱念“尾詩”的乃是主角Charudatta。
他們的辭句，不外是禱求風調雨順，人民快樂，君主賢明，神道昭靈一類的話。
這還不和我們戲文中的“下場詩”很相同的麼？所略異的，我們戲文中的下場詩，大都是總括全劇的情節的，如《琵琶記》的“自居墓室已三年，今日丹書下九天。
官诰頒來皇澤重，麻衣換作錦袍鮮。
椿萱受贈皆瞑目，鸾鳳銜恩喜并肩。
要識名高并爵顯，須知子孝共妻賢”，《張協狀元》的“古廟相逢結契姻，才登甲第沒前程。
梓州重合鸾鳳偶，一段姻緣冠古今”，《殺狗記》的“奸邪簸弄禍相随，孫氏全家福祿齊。
奉勸世人行孝順，天公報應不差移”都是。
但說着“子孝共妻賢”及“奉勸世人行孝順”諸語，卻仍是以勸誡之語結的，與印度戲曲的“尾詩”性質仍相肖合。
《琵琶記》，元末南戲，高明撰。
描述漢代書生蔡伯喈與趙五娘悲歡離合的故事，共42出，是我國古代戲曲中的一部經典名著。
第五，印度戲曲在一劇中所用的語言