第三十章 李商隐與溫庭筠
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五七言詩作風的别辟一奇境——詩人的兩大派别——白居易與溫、李——溫、李的作風為五代宋詞的先驅——溫、李與張籍——李商隐的生平——他的《無題》詩——溫庭筠風格的绮靡燠暖——他的生平——溫、李的跟從者：韓偓、吳融、李群玉等——同時代的諸詩人：杜牧、張祜等——張籍的一派：司空圖、朱慶餘等——賈島的一派：李洞、唐求及喻凫——姚合的一派：李頻、周賀等——李鹹用、方幹、陳陶等——“芳林十哲”：鄭谷等——通俗詩人們：三羅、杜荀鶴、胡曾等
一
從韓、白時代以後，便來到了溫、李的時代。
溫、李時代當開起于唐文宗開成元年（公元836年）而終止于唐代的滅亡（公元907年），也即相當于論者所謂“晚唐”一個時期。
這個時代的詩人們，其風起雲湧的氣勢，大似開元、天寶的全盛時代。
但其作風卻大不相同。
這時代的代表作家們，無疑是李商隐與溫庭筠二人。
其餘諸作家，除杜牧等若幹人外，殆皆依附于他們二人的左右者。
溫、李的作風，甚為相類，是于前代諸家之外獨辟一個奇境者。
五七言詩到了溫、李，差不多可辟的境界也已略盡了。
故其後遂也隻有模拟而鮮特創的作風。
但溫、李雖是最後的創始一種作風的一群，其影響與地位卻是特别的重要。
原來，在詩的園地裡，作風雖多，總括之，卻不過數種。
像陶淵明、王摩诘一類的田園詩，其作風不算不閑逸，卻不是人人所可得而學得者。
韓愈、盧仝一類的奇險怪誕的詩，其作風，不能不謂之特辟一境，卻因過于崄窄，走的人多了，也便走不通，會失掉其特性。
李白一類的遊仙的與酒人的詩，其作風雖較為闊大可喜，卻也不是一般詩人們所得而追逐于其後者。
他們都隻是小支與别派，不能說是詩壇的正體，與大“宗”。
真實地說起來，隻有兩派的作風，是永遠地在對峙着，也是永遠的給詩人們走不厭的兩條大路：一派是白居易領導着的明白易曉，婦孺皆懂的作風；一派便是溫、李所提倡着的暧昧朦胧，精微繁缛的作風了。
白居易的一派惟恐人不懂他們的東西；溫、李派的詩什，則惟恐人家一讀就懂。
白居易派的詩，是可讀唱給老妪聽的；溫、李派的詩，則就是好學深思的人讀之也要費些功夫。
總之，白要明易，溫、李要晦昧；白要通俗，溫、李則但求“可為知者道耳”。
白是主張着為人生而藝術的，溫、李則是主張着為藝術而藝術的。
白派的詩，如太陽光滿曬着的白晝似的，物無遁形，情皆畢露；溫、李派的，則有如微雲來去不已的月夜，萬象皆朦朦胧胧，看不清楚。
白派是托爾斯泰的一流。
溫、李派則和近代的法國象征派、高蹈派的詩人們，像麥拉爾梅（Mallarme）、戈底葉（Gautier）諸人為同類。
詩歌到底是要明白如太陽似的呢，還是要朦胧如月夜似的呢，這恐怕是要成為長久的争端，不能在一朝一夕，以一言數語決之的。
有人喜愛前者，也有人喜歡後者。
正如在宇宙的恒久的現象裡，雖有人喜歡白天的金黃色的太陽光，但也有人會喜歡夜間的銀灰色的月光的。
這，我們不能在這裡仔細讨論。
但溫、李派的出現，其為我們文壇上最重要的一件大事，則是無可置疑的。
當然，也有時對溫、李派集矢，正如托爾斯泰派之集矢于鮑特萊爾（Baudelaire）諸人們一樣，但那并無害于溫、李的重要。
我們的諸種文學，往往為了過于求明白，很少最崇高的成就，也就減少想象力的馳騁的絕好機會。
溫、李派的終于産生，不能不說是一個十分重要的發展的事态。
五七言詩的作風，進展到溫、李，也便“至矣，盡矣，蔑以複加矣”了。
以後，溫、李的跟從者幾乎無代無之。
而其更高的成就，則結果在五代與宋的絕妙好“詞”上。
我們的抒情詩的一體，所謂“詞”者，其在五代與宋之間的造就，無疑的乃是我們的詩史裡的偉大的一個成就。
而溫、李卻是他們的“開天辟地”的盤古、女娲！ 麥拉爾梅，今通譯馬拉美，法國象征派詩人。
戈底葉，今通譯戈蒂耶。
法國詩人。
鮑特萊爾，今通譯波德萊爾。
法國象征派詩歌的先驅。
唐詩詩意圖 在溫、李之前，王建、張籍他們已有走上這條大路的傾向，這在上文已經說到過。
但王建、張籍究竟隻是打先鋒的陳勝、吳廣，不能成大事、立大業。
溫、李才是真正的得天下的劉邦。
假如我們說，溫、李派的詩的作風，像深藏在重簾深幕之後的絕代美人，那麼，張籍諸人的風趣，卻隻是像臉上蒙了一塊避風紗的近代北方的女郎們而已。
張籍他們還是夕陽西下未黃昏的氣候，溫、李則已是“月上柳梢頭”的夜晚的光景了。
王建、張籍等隻是齊、梁的風格的複活，再上了些朦胧的略具暗示的餘味。
溫、李才是真正的“高蹈派”的開始。
建、籍不過說的是閨怨，吞愁，用的是含蓄的語氣，究竟還不難懂。
溫、李則連題材和風格都是不大好了解的，有時簡直以《無題》二字了之，而其用字，也并是若明若昧，“不求甚解”的。
所以溫、李不僅是建、籍的門楣的廓大，而建、籍終于不過是溫、李的勝、廣而已。
二 李商隐像 李商隐字義山，懷州河内人。
令狐楚奇其文，召入幕中。
開成二年，擢進士第。
調弘農尉。
王茂元鎮河陽，愛其才，表掌書記，以女妻之，得侍禦史。
茂元死，來遊京師，久不調。
更依桂管觀察使鄭亞府為判官。
亞谪循州，他從之，凡三年乃歸。
後柳仲郢節度劍南、東川，辟判官，檢校工部員外郎。
府罷，客荥陽卒（公元813～858年）[1]。
商隐初自号玉溪生，有玉溪生詩三卷[2]。
評者謂其詩“如百寶流蘇，千絲鐵網，绮密瑰妍，要非适用之具”（見《唐才子傳》卷七）。
這當然是由文學功利論者的眼光裡所看出來的。
其實，商隐詩大體還不至如溫庭筠那麼暖昧難明呢。
像《樂遊原》： 向晚意不适，驅車登古原。
夕陽無限好，隻是近黃昏。
李商隐《為有》詩意圖 還有點像澹遠一流的作品，不過意象卻已大為不同耳。
在“夕陽無限好”之下，澹遠一流的作家，恐怕是不會加上那麼一句“隻是近黃昏”的。
他的詩題，暧昧難知者頗多。
像《錦瑟》、《為有》、《一片》、《日射》、《搖落》、《如有》等等，都與詩意毫不相幹，隻是随意采用了詩中的頭二字為題而已。
有的時候，簡直連這種題目也不用，隻是幹脆地寫上“無題”二字。
“無題”詩在玉溪生詩中，見不一見，最足以代表他的作風。
姑舉幾首于下： 飒飒東風細雨來，芙蓉塘外有輕雷。
金蟾齧鎖燒香入，玉虎牽絲汲井回。
賈氏窺簾韓掾少，宓妃留枕魏王才。
春心莫共花争發，一寸相思一寸灰。
相見時難别亦難，東風無力百花殘。
春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。
曉鏡但愁雲鬓改，夜吟應覺月光寒。
蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。
大約所謂“無題”，便是給某某女郎的情詩的代名詞罷。
（後來的人便皆以“無題”來作“情詩”的代名詞。
）他還喜歡詠落花，詠垂柳，
溫、李時代當開起于唐文宗開成元年（公元836年）而終止于唐代的滅亡（公元907年），也即相當于論者所謂“晚唐”一個時期。
這個時代的詩人們，其風起雲湧的氣勢，大似開元、天寶的全盛時代。
但其作風卻大不相同。
這時代的代表作家們，無疑是李商隐與溫庭筠二人。
其餘諸作家，除杜牧等若幹人外，殆皆依附于他們二人的左右者。
溫、李的作風，甚為相類，是于前代諸家之外獨辟一個奇境者。
五七言詩到了溫、李，差不多可辟的境界也已略盡了。
故其後遂也隻有模拟而鮮特創的作風。
但溫、李雖是最後的創始一種作風的一群，其影響與地位卻是特别的重要。
原來，在詩的園地裡，作風雖多，總括之，卻不過數種。
像陶淵明、王摩诘一類的田園詩，其作風不算不閑逸，卻不是人人所可得而學得者。
韓愈、盧仝一類的奇險怪誕的詩，其作風，不能不謂之特辟一境，卻因過于崄窄，走的人多了，也便走不通，會失掉其特性。
李白一類的遊仙的與酒人的詩，其作風雖較為闊大可喜，卻也不是一般詩人們所得而追逐于其後者。
他們都隻是小支與别派，不能說是詩壇的正體，與大“宗”。
真實地說起來，隻有兩派的作風，是永遠地在對峙着，也是永遠的給詩人們走不厭的兩條大路：一派是白居易領導着的明白易曉，婦孺皆懂的作風；一派便是溫、李所提倡着的暧昧朦胧，精微繁缛的作風了。
白居易的一派惟恐人不懂他們的東西；溫、李派的詩什，則惟恐人家一讀就懂。
白居易派的詩，是可讀唱給老妪聽的；溫、李派的詩，則就是好學深思的人讀之也要費些功夫。
總之，白要明易，溫、李要晦昧；白要通俗，溫、李則但求“可為知者道耳”。
白是主張着為人生而藝術的，溫、李則是主張着為藝術而藝術的。
白派的詩，如太陽光滿曬着的白晝似的，物無遁形，情皆畢露；溫、李派的，則有如微雲來去不已的月夜，萬象皆朦朦胧胧，看不清楚。
白派是托爾斯泰的一流。
溫、李派則和近代的法國象征派、高蹈派的詩人們，像麥拉爾梅（Mallarme）、戈底葉（Gautier）諸人為同類。
詩歌到底是要明白如太陽似的呢，還是要朦胧如月夜似的呢，這恐怕是要成為長久的争端，不能在一朝一夕，以一言數語決之的。
有人喜愛前者，也有人喜歡後者。
正如在宇宙的恒久的現象裡，雖有人喜歡白天的金黃色的太陽光，但也有人會喜歡夜間的銀灰色的月光的。
這，我們不能在這裡仔細讨論。
但溫、李派的出現，其為我們文壇上最重要的一件大事，則是無可置疑的。
當然，也有時對溫、李派集矢，正如托爾斯泰派之集矢于鮑特萊爾（Baudelaire）諸人們一樣，但那并無害于溫、李的重要。
我們的諸種文學，往往為了過于求明白，很少最崇高的成就，也就減少想象力的馳騁的絕好機會。
溫、李派的終于産生，不能不說是一個十分重要的發展的事态。
五七言詩的作風，進展到溫、李，也便“至矣，盡矣，蔑以複加矣”了。
以後，溫、李的跟從者幾乎無代無之。
而其更高的成就，則結果在五代與宋的絕妙好“詞”上。
我們的抒情詩的一體，所謂“詞”者，其在五代與宋之間的造就，無疑的乃是我們的詩史裡的偉大的一個成就。
而溫、李卻是他們的“開天辟地”的盤古、女娲！ 麥拉爾梅，今通譯馬拉美，法國象征派詩人。
戈底葉，今通譯戈蒂耶。
法國詩人。
鮑特萊爾，今通譯波德萊爾。
法國象征派詩歌的先驅。
唐詩詩意圖 在溫、李之前，王建、張籍他們已有走上這條大路的傾向，這在上文已經說到過。
但王建、張籍究竟隻是打先鋒的陳勝、吳廣，不能成大事、立大業。
溫、李才是真正的得天下的劉邦。
假如我們說，溫、李派的詩的作風，像深藏在重簾深幕之後的絕代美人，那麼，張籍諸人的風趣，卻隻是像臉上蒙了一塊避風紗的近代北方的女郎們而已。
張籍他們還是夕陽西下未黃昏的氣候，溫、李則已是“月上柳梢頭”的夜晚的光景了。
王建、張籍等隻是齊、梁的風格的複活，再上了些朦胧的略具暗示的餘味。
溫、李才是真正的“高蹈派”的開始。
建、籍不過說的是閨怨，吞愁，用的是含蓄的語氣，究竟還不難懂。
溫、李則連題材和風格都是不大好了解的，有時簡直以《無題》二字了之，而其用字，也并是若明若昧，“不求甚解”的。
所以溫、李不僅是建、籍的門楣的廓大，而建、籍終于不過是溫、李的勝、廣而已。
二 李商隐像 李商隐字義山，懷州河内人。
令狐楚奇其文，召入幕中。
開成二年，擢進士第。
調弘農尉。
王茂元鎮河陽，愛其才，表掌書記，以女妻之，得侍禦史。
茂元死，來遊京師，久不調。
更依桂管觀察使鄭亞府為判官。
亞谪循州，他從之，凡三年乃歸。
後柳仲郢節度劍南、東川，辟判官，檢校工部員外郎。
府罷，客荥陽卒（公元813～858年）[1]。
商隐初自号玉溪生，有玉溪生詩三卷[2]。
評者謂其詩“如百寶流蘇，千絲鐵網，绮密瑰妍，要非适用之具”（見《唐才子傳》卷七）。
這當然是由文學功利論者的眼光裡所看出來的。
其實，商隐詩大體還不至如溫庭筠那麼暖昧難明呢。
像《樂遊原》： 向晚意不适，驅車登古原。
夕陽無限好，隻是近黃昏。
李商隐《為有》詩意圖 還有點像澹遠一流的作品，不過意象卻已大為不同耳。
在“夕陽無限好”之下，澹遠一流的作家，恐怕是不會加上那麼一句“隻是近黃昏”的。
他的詩題，暧昧難知者頗多。
像《錦瑟》、《為有》、《一片》、《日射》、《搖落》、《如有》等等，都與詩意毫不相幹，隻是随意采用了詩中的頭二字為題而已。
有的時候，簡直連這種題目也不用，隻是幹脆地寫上“無題”二字。
“無題”詩在玉溪生詩中，見不一見，最足以代表他的作風。
姑舉幾首于下： 飒飒東風細雨來，芙蓉塘外有輕雷。
金蟾齧鎖燒香入，玉虎牽絲汲井回。
賈氏窺簾韓掾少，宓妃留枕魏王才。
春心莫共花争發，一寸相思一寸灰。
相見時難别亦難，東風無力百花殘。
春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。
曉鏡但愁雲鬓改，夜吟應覺月光寒。
蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。
大約所謂“無題”，便是給某某女郎的情詩的代名詞罷。
（後來的人便皆以“無題”來作“情詩”的代名詞。
）他還喜歡詠落花，詠垂柳，