旦角
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一
增山傾倒于佐野川萬菊的技藝。
他由一名國文科的學生成為專業創作室成員，論其緣由，實在是因為迷上了萬菊的舞台藝術。
增山從高中時代起就是一名熱心的歌舞伎觀衆。
當時，佐野川是一位花旦，扮演《鏡獅子》的蝴蝶精、《源太交惡》中的侍女千鳥等角色。
當時，他為人老實，藝德純正，誰都未曾想到會成為今日演藝界的明星。
可是，增山當時就看出這位冷豔的人物，在舞台上所釋放的冷豔的光焰。
不用說一般的觀衆，就連那些報界戲劇評論家，也沒有一個人明确指出來。
年紀輕輕的增山，早就發現此人是搖曳于舞台、透過白雪依稀可見的一粒火種。
當時，沒有人這樣指出，但如今都衆口一詞，好像是自己首先發現一般。
佐野川萬菊是當今最傑出的專業旦角演員，就是說他不好随便兼演男角。
他扮相華豔而潤澤，所有的線條極為纖細。
力量、權勢、忍耐、膽識、智勇和抵抗力，不通過“女性化表演”這一關，他是絕不表演的。
這是一種将人的一切感情經過女性化表演加以過濾的才能。
隻有這樣，才稱得上真正的旦角，不過現代卻很少見了。
這是某種特殊纖巧的樂器的音色，不是普通樂器附加弱音器而獲得的，也不是單憑胡亂模仿女人而能做到的。
比如，《金閣寺》[浄瑠璃（由三味線伴奏的古典舞台講唱藝術）《祇園祭禮信仰記》四段目的通稱]的白雪姑娘等是佐野川最叫座的角色，增山記得一個月之中曾有十天跑去觀賞，屢看不厭，沉迷其中。
那出狂言本身，一切均象征着佐野川萬菊，戲中所有的因素都和他有關聯。
“且說那金閣乃鹿苑院相國義滿公之山亭，樓閣三層，庭有八景。
夜泊之石，岩石下之水，瀑布奔湧，春色濃麗，柳櫻交媚，今都之錦繡也。
” 這是浄瑠璃的一段開場白，大道具之輝煌，櫻花、飛瀑，同金光閃耀的樓閣相映生輝。
瀑布流潭，如鼓聲咚咚，不斷給舞台造成一種不安的氣氛。
嗜虐而好色的叛将松永大膳蒼白的相貌，披着晨光而出現的不動明王的尊體，迎着夕日、現出龍形的名劍俱利加羅丸顯靈，映着晚霞的瀑布與紅櫻，落花飄浮……這一切，都是為高貴、美麗的白雪姑娘的出場作陪襯。
白雪姑娘的衣飾沒有變化，隻是一身普通女孩穿的绯紅緞子，但在雪舟[雪舟（1420—1506），室町後期畫僧，長于山水、人物，亦精于裝飾花鳥。
作品有《破墨山水圖》、《天橋立圖》等]的孫女身上卻搖曳着名副其實的雪的幻影。
雪舟所描繪的《秋冬山水圖》中展現着一望無垠的白雪。
這種雪的幻影襯托她那一身紅妝，更加妍麗奪目了。
其中，增山最喜歡《指尖鼠》一場。
被捆綁在櫻花樹上的姑娘，想起祖父的傳說，用指尖兒在落花上畫鼠。
其鼠栩栩如生，咬斷了繩索。
當然，身上捆綁着繩索的姑娘，佐野川萬菊不是通過人形一般的動作表演，而是運用自己的姿态變化體現出來，比起尋常的表演看起來更加優美、動人。
就是說，角色纖巧的身段以及手指的動作與反轉，所有這些令人眼花缭亂的做派，使得平時看到的令人悲傷的動作，一旦被束縛于繩索之中，反而更加富有神奇的活力。
一種身不由己的動作所強化的不自然的姿态，一瞬一瞬描繪出美麗的危機，而且這一系列危機，始終湧動着溫婉而不屈不撓的生命力。
佐野川的舞台，确實具有魔幻的瞬間。
一雙俊美的眼睛，目光敏銳地凝視着自花道[歌舞伎劇場連結舞台和觀衆席的高架木闆通道，供演員上下場使用，同時也可作為舞台一部分使用]至舞台，又從舞台至花道。
《道成寺》中蓦地擡眼望見鐘表時，總是通過一個眼神，給全體觀衆造成幻覺，預示着場景将為之一變。
《妹背山》的《禦殿》一場，萬菊所扮演的三輪，被橘姬奪去求親的戀人，飽受官女們的欺侮，最後因嫉妒和憤怒而瘋狂地奔上花道。
于是，舞台深處，官女們齊聲吆喝：“雀屏中選，天下第一，锵锵锵，可喜可賀！”高台上的講唱師用力喊道：“三輪一定會回頭！”“聽到那一聲喊”，三輪說着，回過頭去。
三輪人格逐漸改變，表現一種所謂“定格”之相。
每每看到這裡，便會感到一種戰栗。
明亮的大舞台，閃光的金殿大道具，華麗的衣飾……眼望着這個場面的數千名觀衆頭上，一道魔影瞬間掠過。
這明顯是來自萬菊肉體的力量，同時也是超越萬菊肉體的力量。
他将柔婉、沉穩、優雅、纖細，以及其他種種女性的力量集于一身。
此時，增山由這種舞台形象感受到，似乎有一股暗泉般的東西迸發出來，弄不清這究竟是什麼東西。
增山認為，舞台俳優最後不可思議的惡，令人迷惑并使之沉溺于一瞬的美之間的優美的惡，才是這股泉流的真相。
然而，光是這樣命名，也解決不了什麼問題。
三輪披散着頭發。
她回頭看到的舞台，上面架着正要殺她的寒光閃閃的大刀。
“後台音樂醇厚，調子如秋天般悲涼。
” 三輪走向破滅的足履帶着同樣的戰栗。
面對死亡和潰滅，裙裾飄揚地奔跑着，那雙潔白的足履于嫉妒的痛苦中，欣然一路奮勇狂奔。
她準确知道，一腔推動自己前進的激情應該在何時何地告一終結。
于是，苦惱和歡喜猶如豪奢的西陣織錦，金絲黯然的正面和明亮的反面，達到了表裡一緻。
二 增山當上了創作室一員，其中原因固然是來自對于歌舞伎，尤其是對于萬菊的迷醉；但同時也是因為他認識到，不通曉舞台内情就無法從這種魅力的束縛之中擺脫出來。
他雖由傳聞中得到舞台背後的一種幻滅感，一方面又沉迷其中，想親身品味一下真正的幻滅。
然而，幻滅始終沒有到來，萬菊本人将其阻止住了。
例如，他緊守所謂《菖蒲草》之訓，其中有一條：“旦角即使身處後台，亦應保持旦角心态。
用餐等事也要回避人眼。
”因時間緊迫，不得不當着客人吃盒飯時，也應道一句“對不起”，低頭于鏡台一側食之。
其實，他做得很巧妙，早早就悄悄地吃完了，從身後看去，毫無覺察他是在吃飯。
增山之所以迷戀舞台上的萬菊，無疑是因為他是男兒，始終醉心于女性之美麗。
然而，此種迷醉，于後台親眼看到卸了妝的身姿後依然不減，卻是奇怪的事。
不用說，萬菊脫去戲裝，裸露真身，雖複為纖細之肌體，然而卻是不折不扣的男兒身。
這個身子面對鏡台，塗滿白粉至于肩頭，對客寒暄也是一副女人腔調，不能不令人感到怪異。
增山盡管親近歌舞伎，但開始窺視後台時，也抱着這樣的感覺。
更不用說那些一看旦角就作嘔、一味讨厭歌舞伎的人了，他們見了指不定會說出什麼樣的話來呢。
然而，增山看到
他由一名國文科的學生成為專業創作室成員，論其緣由，實在是因為迷上了萬菊的舞台藝術。
增山從高中時代起就是一名熱心的歌舞伎觀衆。
當時，佐野川是一位花旦，扮演《鏡獅子》的蝴蝶精、《源太交惡》中的侍女千鳥等角色。
當時，他為人老實，藝德純正，誰都未曾想到會成為今日演藝界的明星。
可是，增山當時就看出這位冷豔的人物，在舞台上所釋放的冷豔的光焰。
不用說一般的觀衆，就連那些報界戲劇評論家，也沒有一個人明确指出來。
年紀輕輕的增山，早就發現此人是搖曳于舞台、透過白雪依稀可見的一粒火種。
當時，沒有人這樣指出，但如今都衆口一詞，好像是自己首先發現一般。
佐野川萬菊是當今最傑出的專業旦角演員，就是說他不好随便兼演男角。
他扮相華豔而潤澤，所有的線條極為纖細。
力量、權勢、忍耐、膽識、智勇和抵抗力，不通過“女性化表演”這一關，他是絕不表演的。
這是一種将人的一切感情經過女性化表演加以過濾的才能。
隻有這樣，才稱得上真正的旦角，不過現代卻很少見了。
這是某種特殊纖巧的樂器的音色，不是普通樂器附加弱音器而獲得的，也不是單憑胡亂模仿女人而能做到的。
比如，《金閣寺》[浄瑠璃（由三味線伴奏的古典舞台講唱藝術）《祇園祭禮信仰記》四段目的通稱]的白雪姑娘等是佐野川最叫座的角色，增山記得一個月之中曾有十天跑去觀賞，屢看不厭，沉迷其中。
那出狂言本身，一切均象征着佐野川萬菊，戲中所有的因素都和他有關聯。
“且說那金閣乃鹿苑院相國義滿公之山亭，樓閣三層，庭有八景。
夜泊之石，岩石下之水，瀑布奔湧，春色濃麗，柳櫻交媚，今都之錦繡也。
” 這是浄瑠璃的一段開場白，大道具之輝煌，櫻花、飛瀑，同金光閃耀的樓閣相映生輝。
瀑布流潭，如鼓聲咚咚，不斷給舞台造成一種不安的氣氛。
嗜虐而好色的叛将松永大膳蒼白的相貌，披着晨光而出現的不動明王的尊體，迎着夕日、現出龍形的名劍俱利加羅丸顯靈，映着晚霞的瀑布與紅櫻，落花飄浮……這一切，都是為高貴、美麗的白雪姑娘的出場作陪襯。
白雪姑娘的衣飾沒有變化，隻是一身普通女孩穿的绯紅緞子，但在雪舟[雪舟（1420—1506），室町後期畫僧，長于山水、人物，亦精于裝飾花鳥。
作品有《破墨山水圖》、《天橋立圖》等]的孫女身上卻搖曳着名副其實的雪的幻影。
雪舟所描繪的《秋冬山水圖》中展現着一望無垠的白雪。
這種雪的幻影襯托她那一身紅妝，更加妍麗奪目了。
其中，增山最喜歡《指尖鼠》一場。
被捆綁在櫻花樹上的姑娘，想起祖父的傳說，用指尖兒在落花上畫鼠。
其鼠栩栩如生，咬斷了繩索。
當然，身上捆綁着繩索的姑娘，佐野川萬菊不是通過人形一般的動作表演，而是運用自己的姿态變化體現出來，比起尋常的表演看起來更加優美、動人。
就是說，角色纖巧的身段以及手指的動作與反轉，所有這些令人眼花缭亂的做派，使得平時看到的令人悲傷的動作，一旦被束縛于繩索之中，反而更加富有神奇的活力。
一種身不由己的動作所強化的不自然的姿态，一瞬一瞬描繪出美麗的危機，而且這一系列危機，始終湧動着溫婉而不屈不撓的生命力。
佐野川的舞台，确實具有魔幻的瞬間。
一雙俊美的眼睛，目光敏銳地凝視着自花道[歌舞伎劇場連結舞台和觀衆席的高架木闆通道，供演員上下場使用，同時也可作為舞台一部分使用]至舞台，又從舞台至花道。
《道成寺》中蓦地擡眼望見鐘表時，總是通過一個眼神，給全體觀衆造成幻覺，預示着場景将為之一變。
《妹背山》的《禦殿》一場，萬菊所扮演的三輪，被橘姬奪去求親的戀人，飽受官女們的欺侮，最後因嫉妒和憤怒而瘋狂地奔上花道。
于是，舞台深處，官女們齊聲吆喝：“雀屏中選，天下第一，锵锵锵，可喜可賀！”高台上的講唱師用力喊道：“三輪一定會回頭！”“聽到那一聲喊”，三輪說着，回過頭去。
三輪人格逐漸改變，表現一種所謂“定格”之相。
每每看到這裡，便會感到一種戰栗。
明亮的大舞台，閃光的金殿大道具，華麗的衣飾……眼望着這個場面的數千名觀衆頭上，一道魔影瞬間掠過。
這明顯是來自萬菊肉體的力量，同時也是超越萬菊肉體的力量。
他将柔婉、沉穩、優雅、纖細，以及其他種種女性的力量集于一身。
此時，增山由這種舞台形象感受到，似乎有一股暗泉般的東西迸發出來，弄不清這究竟是什麼東西。
增山認為，舞台俳優最後不可思議的惡，令人迷惑并使之沉溺于一瞬的美之間的優美的惡，才是這股泉流的真相。
然而，光是這樣命名，也解決不了什麼問題。
三輪披散着頭發。
她回頭看到的舞台，上面架着正要殺她的寒光閃閃的大刀。
“後台音樂醇厚，調子如秋天般悲涼。
” 三輪走向破滅的足履帶着同樣的戰栗。
面對死亡和潰滅，裙裾飄揚地奔跑着，那雙潔白的足履于嫉妒的痛苦中，欣然一路奮勇狂奔。
她準确知道，一腔推動自己前進的激情應該在何時何地告一終結。
于是，苦惱和歡喜猶如豪奢的西陣織錦，金絲黯然的正面和明亮的反面，達到了表裡一緻。
二 增山當上了創作室一員，其中原因固然是來自對于歌舞伎，尤其是對于萬菊的迷醉；但同時也是因為他認識到，不通曉舞台内情就無法從這種魅力的束縛之中擺脫出來。
他雖由傳聞中得到舞台背後的一種幻滅感，一方面又沉迷其中，想親身品味一下真正的幻滅。
然而，幻滅始終沒有到來，萬菊本人将其阻止住了。
例如，他緊守所謂《菖蒲草》之訓，其中有一條：“旦角即使身處後台，亦應保持旦角心态。
用餐等事也要回避人眼。
”因時間緊迫，不得不當着客人吃盒飯時，也應道一句“對不起”，低頭于鏡台一側食之。
其實，他做得很巧妙，早早就悄悄地吃完了，從身後看去，毫無覺察他是在吃飯。
增山之所以迷戀舞台上的萬菊，無疑是因為他是男兒，始終醉心于女性之美麗。
然而，此種迷醉，于後台親眼看到卸了妝的身姿後依然不減，卻是奇怪的事。
不用說，萬菊脫去戲裝，裸露真身，雖複為纖細之肌體，然而卻是不折不扣的男兒身。
這個身子面對鏡台，塗滿白粉至于肩頭，對客寒暄也是一副女人腔調，不能不令人感到怪異。
增山盡管親近歌舞伎，但開始窺視後台時，也抱着這樣的感覺。
更不用說那些一看旦角就作嘔、一味讨厭歌舞伎的人了，他們見了指不定會說出什麼樣的話來呢。
然而，增山看到
