四 色氣之身
關燈
小
中
大
dash&mdash原注
[4]典出古希臘神話，薩提爾（Satyr），森林精靈，酒神狄俄尼索斯的随從，半人半羊，好色而快活，喜歡追逐山林女神以及參加狄俄尼索斯狂歡節的女人們。
[5]原文：&ldquo明石からほのぼのとすく緋縮緬&rdquo，是&ldquo五七五&rdquo格律的滑稽通俗的短詩&ldquo川柳&rdquo。
其中&ldquo明石&rdquo指&ldquo明石縮&rdquo，是一種夏季用的高級輕薄型織物，&ldquo縮緬&rdquo是一種絹織物。
[6]春信：鈴木春信（1725？&mdash1770），江戶時代中期的浮世繪畫師。
[7]紅繪：初期浮世繪版畫，因使用紅花花瓣制成的顔料而得名。
[8]奧村政信（1686&mdash1764）：江戶初期的浮世繪畫師，開創了奧村畫派。
[9]鳥居清滿（1735&mdash1785）：江戶初期的浮世繪畫師，鳥居畫派的第三代傳人。
[10]文化、文政年間：1804&mdash1831年間。
[11]元祿年間：1688&mdash1704年間。
[12]《浮世澡堂》：式亭三馬（1776&mdash1822）的滑稽小說，通過對公共澡堂的描寫表現了當時的市井生活。
[13]原文：&ldquo細くて、お綺麗で、意気で。
&rdquo [14]埃爾·格列柯（ElGreco，1541&mdash1614）：西班牙畫家。
[15]井原西鶴（1642&mdash1693）：浮世草子（通俗小說）作家，著有《好色一代男》《日本永代藏》等。
[16]吉井勇（1886&mdash1960）：大正、昭和時期和歌作家、劇作家。
[17]出典為永春水《春色梅曆》第三編第十四節。
其中，&ldquo仙女香&rdquo是當時的一種脂粉。
[18]出典江戶時代後期的歌舞伎劇作家西澤李叟（1801&mdash1852）《皇都午睡》第三編下。
[19]丸髻：已婚女性的發型之一，發髻呈橢圓形，略扁。
[20]島田髻：未婚女性的發型之一，前額頭發略向外鼓，發髻中間以元結（發繩）固定。
[21]文金高髻：島田髻的一種，發髻位置較高。
[22]銀杏髻：前額頭發向外鼓出，發髻呈銀杏葉狀。
[23]樂屋髻：也稱樂屋銀杏髻，發髻位置較低。
[24]《船頭深話》：式亭三馬的&ldquo灑落本&rdquo小說。
[25]佩利亞斯、梅麗桑德：德彪西創作的歌劇《佩利亞斯與梅麗桑德》中的男女主人公。
[26]喜田川守貞（1810&mdash？）：江戶時代後期學者。
[27]出典《春色梅曆》第三編第十四節。
[28]&ldquo意氣&rdquo在身體上的表達會自然地發展為舞蹈，這種推移和過渡是極其自然而然的。
當成為舞蹈時也就可以稱之為藝術了，而要在身體動作和舞蹈之間劃清界線反倒顯得很不自然。
阿爾貝·梅崩在《日本的演劇》一書中曾指出，日本的藝人&ldquo在裝飾性和叙述性的動作方面表現得極為巧妙&rdquo，并就日本的舞蹈發表了這樣的意見：&ldquo對于使用肢體語言表現思想和感情，日本流派有着取之不盡的智慧&hellip&hellip主要通過腳部和小腿來控制和保持節奏，而身軀、肩、脖頸、頭、手腕、手以及手指則都成為表達内心的工具。
&rdquo（AlbertMaybon：Letheatrejaponais，1925，pp.75&mdash76）出于論述上的方便，我們姑且把身體表達看作自然形式，與舞蹈區别對待。
但如果在此基礎上将舞蹈作為&ldquo意氣&rdquo的藝術表現形式之一加以考察，就會與關于&ldquo意氣&rdquo的自然形式的考察相重疊，或者最多也隻能是有一點點不同而已。
&mdash&mdash原注
[5]原文：&ldquo明石からほのぼのとすく緋縮緬&rdquo，是&ldquo五七五&rdquo格律的滑稽通俗的短詩&ldquo川柳&rdquo。
其中&ldquo明石&rdquo指&ldquo明石縮&rdquo，是一種夏季用的高級輕薄型織物，&ldquo縮緬&rdquo是一種絹織物。
[6]春信：鈴木春信（1725？&mdash1770），江戶時代中期的浮世繪畫師。
[7]紅繪：初期浮世繪版畫，因使用紅花花瓣制成的顔料而得名。
[8]奧村政信（1686&mdash1764）：江戶初期的浮世繪畫師，開創了奧村畫派。
[9]鳥居清滿（1735&mdash1785）：江戶初期的浮世繪畫師，鳥居畫派的第三代傳人。
[10]文化、文政年間：1804&mdash1831年間。
[11]元祿年間：1688&mdash1704年間。
[12]《浮世澡堂》：式亭三馬（1776&mdash1822）的滑稽小說，通過對公共澡堂的描寫表現了當時的市井生活。
[13]原文：&ldquo細くて、お綺麗で、意気で。
&rdquo [14]埃爾·格列柯（ElGreco，1541&mdash1614）：西班牙畫家。
[15]井原西鶴（1642&mdash1693）：浮世草子（通俗小說）作家，著有《好色一代男》《日本永代藏》等。
[16]吉井勇（1886&mdash1960）：大正、昭和時期和歌作家、劇作家。
[17]出典為永春水《春色梅曆》第三編第十四節。
其中，&ldquo仙女香&rdquo是當時的一種脂粉。
[18]出典江戶時代後期的歌舞伎劇作家西澤李叟（1801&mdash1852）《皇都午睡》第三編下。
[19]丸髻：已婚女性的發型之一，發髻呈橢圓形，略扁。
[20]島田髻：未婚女性的發型之一，前額頭發略向外鼓，發髻中間以元結（發繩）固定。
[21]文金高髻：島田髻的一種，發髻位置較高。
[22]銀杏髻：前額頭發向外鼓出，發髻呈銀杏葉狀。
[23]樂屋髻：也稱樂屋銀杏髻，發髻位置較低。
[24]《船頭深話》：式亭三馬的&ldquo灑落本&rdquo小說。
[25]佩利亞斯、梅麗桑德：德彪西創作的歌劇《佩利亞斯與梅麗桑德》中的男女主人公。
[26]喜田川守貞（1810&mdash？）：江戶時代後期學者。
[27]出典《春色梅曆》第三編第十四節。
[28]&ldquo意氣&rdquo在身體上的表達會自然地發展為舞蹈，這種推移和過渡是極其自然而然的。
當成為舞蹈時也就可以稱之為藝術了，而要在身體動作和舞蹈之間劃清界線反倒顯得很不自然。
阿爾貝·梅崩在《日本的演劇》一書中曾指出，日本的藝人&ldquo在裝飾性和叙述性的動作方面表現得極為巧妙&rdquo，并就日本的舞蹈發表了這樣的意見：&ldquo對于使用肢體語言表現思想和感情，日本流派有着取之不盡的智慧&hellip&hellip主要通過腳部和小腿來控制和保持節奏，而身軀、肩、脖頸、頭、手腕、手以及手指則都成為表達内心的工具。
&rdquo（AlbertMaybon：Letheatrejaponais，1925，pp.75&mdash76）出于論述上的方便，我們姑且把身體表達看作自然形式，與舞蹈區别對待。
但如果在此基礎上将舞蹈作為&ldquo意氣&rdquo的藝術表現形式之一加以考察，就會與關于&ldquo意氣&rdquo的自然形式的考察相重疊，或者最多也隻能是有一點點不同而已。
&mdash&mdash原注