美國成長電影(1)

美國成長電影(1) 美國成長電影中，《美國派》系列作為比較白癡型的成長電影，是美利堅享樂型的開放文化在青春期的體現。

    從第一部到第三部，越來越nonsense。

    描寫一群滿腦子夢想着交媾的處男在高中畢業到進入大學期間為之作出的努力。

     相比之下，《畢業生》、《美國麗人》、《大象》等等要出色很多，它們有的描述了青年成長中的性與愛的困惑，有的根據真實的校園槍擊案拍成，講述内心有陰影的青少年在某種茫然的報複心态下做出的荒唐舉動，也提出了老生常談的美國槍支自由隐患。

    相對于好萊塢的大制作影片，美國成長電影一直都是弱勢。

     就像是拉丁諺語所言，沒有曆史的國家最快樂。

     美國很快樂，美國年輕人更快樂，我們眼中的殘酷青春現象諸如吸毒濫交什麼的在美國人那裡并沒有那麼“殘酷”。

    受本土文化背景的限制，美國成長電影除了輕描淡寫地抛出教育危機、性愛迷茫、吸毒濫交、人性異化、信仰遺失等常見的問題形式用來展現年輕一代的生活狀态之外，并沒有太多的深刻焦慮或者反思，像《男孩的天空》、《帶毒的常春藤》等等；甚至以此為一種颠覆性的人生價值觀念的标榜，如《發條橙》、《牆》、《天鵝絨金礦》、《我自己的愛達荷》等等。

    1996年有一部叫做《FoxFire》的電影，是為數不多的表現青春期女性心态的電影。

    主角Legs（安吉麗娜?茱莉飾演）的形象，是中性的而且充滿了“在路上”的心态的美國女孩。

    她就是那種hitchhiker，即搭便車四處流浪的人，在這種心态的驅使之下，她的所作所為總是能夠給接觸她的朋友帶來驚險與奇遇，那些朋友最終仍然會回到他們本身的生活狀态——由無數小麻煩小煩惱堆積成的平靜生活，而legs亦永遠選擇繼續前進。

    這種非常漂亮的灑脫生活必然隻有美國人才會創造，你很難想象，一個伊朗導演拍一個流浪中性女孩的故事。

    這就是成長電影對于本民族本社會風貌的準确反射。

     彼得?威爾的《死亡詩社》是美國成長電影中非常傑出的作品。

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