從北平幾把好胡琴談到王少卿
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筆者年輕時候，不但喜歡聽戲，有時還粉墨登場，深深體會到在台上打鼓佬跟拉胡琴的重要性。
您的身段再細膩再邊式，要是沒有好打鼓佬的幫襯，是顯不出精神來的；您的唱腔再磅礴再柔美，要是沒有好琴手托腔，是顯不出功力來的（昆腔的唱用笙笛、南弦子，梆子用闆胡、笛子，至今未變。
皮黃最初也用笛子，到了同治光緒年間，才改用胡琴的）。
筆者聽過的最老的琴手是孫佐臣又叫老元，他身長，臉長，手指頭也長，音域寬。
據說他盛年時節手音特佳，剛勁俊茂，卓爾不群。
筆者隻聽過他給孟小冬拉過《捉放曹》、《盜宗卷》、《搜孤救孤》幾出戲，過門兒宏邈高雅，托腔大概是小冬調門兒低，孫老晚年耳音已差，覺出小冬唱來，有時顯出稍感吃力。
最後一次是哈爾飛戲院開幕，賽金花剪彩，孫菊仙唱《朱砂痣》，兩老都患重聽，拉者自拉，唱者自唱，兩不相伴，倒也有趣。
陳彥衡原是名琴票，人稱陳十二，是有名的譚迷。
他跟北平馬菊坡研究譚腔，着實下過一番工夫。
哪一個腔譚怎樣唱，胡琴應當怎樣托（譚的琴師是梅大瑣），他們二人聽完這個腔，扭頭就走，回到家立刻譜出工尺來，一次不成再來二次，所以陳十二對譚腔記得最确實，就是拐彎抹角的地方也絲毫不漏。
言菊朋自稱老譚派，大半玩意兒都是得之于陳彥衡，言首次應聘赴滬演唱，就是陳彥衡給他操琴。
不但所貼海報特别說明何人操琴，出場時還給他另設坐椅，風頭可算十足。
李佩卿一直傍着餘叔岩，他的琴藝蘊藉俨雅，不矜不躁，能讓唱的人從容舒暢。
叔岩中年以後，便血宿疾時發，累工戲難免有力不遂心的地方，李佩卿都能不着痕迹給彌縫過去。
後來叔岩久不登台，佩卿傍了别的坤角兒。
叔岩換了朱家夔，才知道當年李佩卿在場上幫襯的好處。
穆鐵芬在旗，大面大耳，衣着整潔，氣度雍容，所以大家送他個外号“穆處長”。
十三歲時他的琴藝已經豁然有成，加入伶票雲集的春陽友會，名師益友，相互切磋，藝事更為精進。
後來下海傍程硯秋，舉凡程的“抽絲”、“墊字”、“大喘氣”，他不但托得嚴絲合縫，程走低音遊絲繼續，他能用胡琴帶過，使得程的行腔換氣，能夠從容調息。
程腔流行，他的助益不少。
王又荃叛程，改傍新豔秋，穆也棄程就新。
硯秋自從穆叛離後，換了若幹琴手，都不合意，才覺出跟穆的分手是自己最大的損失。
後經北平廣播電台台長張眉叔把周長華介紹給程硯秋，程才算有了固定琴師。
現在聽聽百代、高亭時代程的唱片，再聽聽後來程的錄音帶，穆、周的藝事就可以分出左右來啦。
趙硯奎一直傍着尚小雲，人雖看着文秀，可是他的琴藝不務矜奇，自然蒼勁，跟小雲的鐵嗓鋼喉，相得益彰。
張君秋雖然是李淩楓的徒弟，後來張腔流行大陸，大半都是趙硯奎給愛婿譜的新聲。
梨園行向來是意見分歧、頗難為理的，趙硯奎當選梨園公會會長，連選連任，一幹就是十多年，足見趙在梨園行的人緣物望是如何啦。
陸五的胡琴跟孫佐臣是一個路子，手快音美。
他伺候龔雲甫的時候，彼此還有個商量，等給李多奎拉的時候，我怎麼拉，你就得怎麼唱，整得李多奎時常唉聲歎氣，等登台爨演，又少不了陸五那把胡琴來托，您說絕不絕？ 趙喇嘛是個左撇子，據他說小時候學胡琴，不知挨了多少揍，左撇子始終沒改過來。
他既傍譚富英，又傍荀慧生，一剛一柔，他能夠左宜右有。
陳十二說趙喇嘛的胡琴：“各适其指，妙如轉圜，隻是瞧着有點别扭而已。
”倒是幾句知人之言。
陳鴻壽，知道他的人不太多，可是他的胡琴拉得确實有真功夫。
最先給王少樓操琴，少樓倒倉久久不能恢複，他就改為給票友說戲。
漢口名票何友三，到北平拜鮑吉祥為師，花了若幹現大洋，連出《南陽關》都沒給說全，後來章筱珊給何介紹由陳鴻壽說，一年之内《鼎盛春秋》、《紅鬃烈馬》不但說全，而且非常細膩。
陳經何友三的譽揚，南票北來，都紛紛請陳鴻壽給說戲，他的收益反而比傍角兒進得多，這都是好心有好報的明證。
郭五專傍言菊朋，他是北平名醫郭眉臣的胞侄。
郭跟言大、言三是把兄弟，言氏兄弟沒事就在郭家起膩。
郭五手音好，腔記得快，因為整天跟菊朋在一塊兒研究音韻腔調，所以言菊朋的“十八道彎”、“九腔十二轉”怪腔怪調，隻有郭五托起來能夠從容不迫、包得嚴實。
菊朋《罵殿》的“八大賢王”、《讓徐州》的“未開言”，都是言、郭二人研究出來的傑作。
郭五有一種少爺脾氣，隻傍言三。
因為跟奚嘯伯是發孩兒，所以有時給奚調調嗓子。
言三去世他也封琴退隐，不彈此調了。
楊寶忠是楊小朵的長子，地道梨園世家。
他原本唱老生，《罵曹》的“漁
您的身段再細膩再邊式，要是沒有好打鼓佬的幫襯，是顯不出精神來的；您的唱腔再磅礴再柔美，要是沒有好琴手托腔，是顯不出功力來的（昆腔的唱用笙笛、南弦子，梆子用闆胡、笛子，至今未變。
皮黃最初也用笛子，到了同治光緒年間，才改用胡琴的）。
筆者聽過的最老的琴手是孫佐臣又叫老元，他身長，臉長，手指頭也長，音域寬。
據說他盛年時節手音特佳，剛勁俊茂，卓爾不群。
筆者隻聽過他給孟小冬拉過《捉放曹》、《盜宗卷》、《搜孤救孤》幾出戲，過門兒宏邈高雅，托腔大概是小冬調門兒低，孫老晚年耳音已差，覺出小冬唱來，有時顯出稍感吃力。
最後一次是哈爾飛戲院開幕，賽金花剪彩，孫菊仙唱《朱砂痣》，兩老都患重聽，拉者自拉，唱者自唱，兩不相伴，倒也有趣。
陳彥衡原是名琴票，人稱陳十二，是有名的譚迷。
他跟北平馬菊坡研究譚腔，着實下過一番工夫。
哪一個腔譚怎樣唱，胡琴應當怎樣托（譚的琴師是梅大瑣），他們二人聽完這個腔，扭頭就走，回到家立刻譜出工尺來，一次不成再來二次，所以陳十二對譚腔記得最确實，就是拐彎抹角的地方也絲毫不漏。
言菊朋自稱老譚派，大半玩意兒都是得之于陳彥衡，言首次應聘赴滬演唱，就是陳彥衡給他操琴。
不但所貼海報特别說明何人操琴，出場時還給他另設坐椅，風頭可算十足。
李佩卿一直傍着餘叔岩，他的琴藝蘊藉俨雅，不矜不躁，能讓唱的人從容舒暢。
叔岩中年以後，便血宿疾時發，累工戲難免有力不遂心的地方，李佩卿都能不着痕迹給彌縫過去。
後來叔岩久不登台，佩卿傍了别的坤角兒。
叔岩換了朱家夔，才知道當年李佩卿在場上幫襯的好處。
穆鐵芬在旗，大面大耳，衣着整潔，氣度雍容，所以大家送他個外号“穆處長”。
十三歲時他的琴藝已經豁然有成，加入伶票雲集的春陽友會，名師益友，相互切磋，藝事更為精進。
後來下海傍程硯秋，舉凡程的“抽絲”、“墊字”、“大喘氣”，他不但托得嚴絲合縫，程走低音遊絲繼續，他能用胡琴帶過，使得程的行腔換氣，能夠從容調息。
程腔流行，他的助益不少。
王又荃叛程，改傍新豔秋，穆也棄程就新。
硯秋自從穆叛離後，換了若幹琴手，都不合意，才覺出跟穆的分手是自己最大的損失。
後經北平廣播電台台長張眉叔把周長華介紹給程硯秋，程才算有了固定琴師。
現在聽聽百代、高亭時代程的唱片，再聽聽後來程的錄音帶，穆、周的藝事就可以分出左右來啦。
趙硯奎一直傍着尚小雲，人雖看着文秀，可是他的琴藝不務矜奇，自然蒼勁，跟小雲的鐵嗓鋼喉，相得益彰。
張君秋雖然是李淩楓的徒弟，後來張腔流行大陸，大半都是趙硯奎給愛婿譜的新聲。
梨園行向來是意見分歧、頗難為理的，趙硯奎當選梨園公會會長，連選連任，一幹就是十多年，足見趙在梨園行的人緣物望是如何啦。
陸五的胡琴跟孫佐臣是一個路子，手快音美。
他伺候龔雲甫的時候，彼此還有個商量，等給李多奎拉的時候，我怎麼拉，你就得怎麼唱，整得李多奎時常唉聲歎氣，等登台爨演，又少不了陸五那把胡琴來托，您說絕不絕？ 趙喇嘛是個左撇子，據他說小時候學胡琴，不知挨了多少揍，左撇子始終沒改過來。
他既傍譚富英，又傍荀慧生，一剛一柔，他能夠左宜右有。
陳十二說趙喇嘛的胡琴：“各适其指，妙如轉圜，隻是瞧着有點别扭而已。
”倒是幾句知人之言。
陳鴻壽，知道他的人不太多，可是他的胡琴拉得确實有真功夫。
最先給王少樓操琴，少樓倒倉久久不能恢複，他就改為給票友說戲。
漢口名票何友三，到北平拜鮑吉祥為師，花了若幹現大洋，連出《南陽關》都沒給說全，後來章筱珊給何介紹由陳鴻壽說，一年之内《鼎盛春秋》、《紅鬃烈馬》不但說全，而且非常細膩。
陳經何友三的譽揚，南票北來，都紛紛請陳鴻壽給說戲，他的收益反而比傍角兒進得多，這都是好心有好報的明證。
郭五專傍言菊朋，他是北平名醫郭眉臣的胞侄。
郭跟言大、言三是把兄弟，言氏兄弟沒事就在郭家起膩。
郭五手音好，腔記得快，因為整天跟菊朋在一塊兒研究音韻腔調，所以言菊朋的“十八道彎”、“九腔十二轉”怪腔怪調，隻有郭五托起來能夠從容不迫、包得嚴實。
菊朋《罵殿》的“八大賢王”、《讓徐州》的“未開言”，都是言、郭二人研究出來的傑作。
郭五有一種少爺脾氣，隻傍言三。
因為跟奚嘯伯是發孩兒，所以有時給奚調調嗓子。
言三去世他也封琴退隐，不彈此調了。
楊寶忠是楊小朵的長子，地道梨園世家。
他原本唱老生，《罵曹》的“漁