第十講 唐人詩短論三章
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一初唐五言古
作五古比作七古難。
宋人對五古已不會作。
宋人蘇轼、黃庭堅對唐人革命，而蘇、黃之五古甚幼稚。
餘對古人之作少所許可，而亦多所原諒。
因自己寫作，知寫作不易，但對宋人五古，尤其是蘇、黃，特别不原諒，他們似乎根本不懂五言古詩的中國傳統作風。
作五言古詩最好是醞釀。
素常有醞釀、有機趣，偶适于此時一發之耳。
陳子昂《感遇三十八首》（其一）： 蘭若生春夏，芊蔚何青青。
幽獨空林色，朱蕤冒紫莖。
遲遲白日晚，袅袅秋風生。
歲華盡搖落，芳意竟何成。
《琵琶行》詩意畫 味厚極了。
末四句之意思——大自然永久，而人生有盡——絕非其在作詩時才有，是早有此意，經過醞釀，适于此時發之。
五言詩必有神韻，而神韻必醞釀，有當時的機緣，意思久有醞釀。
張子壽（九齡）“蘭葉”一首（即《感遇十二首》其一），作壞了： 蘭葉春葳蕤，桂華秋皎潔。
欣欣此生意，自爾為佳節。
誰知林栖者，聞風坐相悅。
草木有本心，何求美人折？ 淺薄，不若“孤鴻”一首（即《感遇十二首》其四）： 孤鴻海上來，池潢不敢顧。
側見雙翠鳥，巢在三珠樹。
矯矯珍木巅，得無金丸懼。
美服患人指，高明逼神惡。
今我遊冥冥，弋者何所慕。
沉着，厚。
中國韻文非不能表現思想，“蘭葉”一首表現不佳，因除思想外，沒有文字之美。
“孤鴻”一首，唯末二句好。
陳子昂“蘭若生春夏”一首，末四句是思想，而餘音袅袅。
二詩眼中之草 人無不受外界感動，而表現有優劣。
技術之薄尚乃淺而言之，深求之則有詩眼問題。
有“詩眼”可見諸“相外相”，可見如來。
（詩心是根本，與外界發生關系，則眼、耳、鼻、舌、身五根，除“肉”外尚須有“靈”，看到虛妄即看到真實。
） 離離原上草，一歲一枯榮。
野火燒不盡，春風吹又生。
遠芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孫去，萋萋滿别情。
（白居易《賦得古原草送别》） 此首可為白氏代表作。
草随地随時皆有，而經白氏一寫，成此不朽之作。
用詩眼看去，此四十字每句是草，然是詩眼中之草，不是肉眼中之草，與打馬草所見自不同。
彼為世谛，此為詩義（谛）。
以世谛講，打馬草喂馬，是，而非詩。
白氏以詩眼看，故合詩谛，才是真草，把草的靈魂都掘出來了。
（餘在《“境界說”我見》中，曾講詩之“因”與“緣”。
） “離離原上草”，“離離”好，若一般人寫，或寫“高高原上草”。
“一歲一枯榮”句是白樂天拿手。
“野火燒不盡，春風吹又生”二句是唐人拿手。
作五言詩必有此“野火”二句之手段，二句說盡人世間一切，先不用說盛衰興亡，即人之一心，亦前念方滅，後念方生，真是心海，前波未平，後波又起，波峰波谷。
白氏用詩眼看，故寫出一切的一切。
“野火燒不盡，春風吹又生”是寫草之精神；“遠芳侵古道，晴翠接荒城”是寫草之氣象。
後二句“又送王孫去，萋萋滿别情”，用《楚辭》“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋”（《招隐士》），稍弱，然尚好，不單說草，有人。
虛妄不滅，真實不顯（不顯不是無）。
詩人第一須打破（看破）“妄象”，然後才能顯出真的詩。
或曰：“境殺心則凡，心殺境則聖。
”“殺”者，壓倒也。
孔子“飯疏食，飲水，曲肱而枕之，樂亦在其中矣”（《論語·述而》），此便是“心殺境則聖”。
而“殺”字不如“轉”字，“心轉物則聖，物轉心則凡”。
轉煩惱成菩提，煩惱與菩提并無二緻（情态），“飯疏食，飲水，曲肱而枕之”是煩惱，即菩提。
有轉心則不為物所支配，否則為物支配，即煩惱皆來，俱成凡夫。
學文與學道同理，學文亦須心轉物（文與道又有不同，唯方法同。
俟後詳言）。
白樂天之“草”有詩心，心轉物則聖。
心如何借緣（外物）而生，緣助因成，必其可以成，然後有助。
因與緣不是對立，不是有此無彼，心物皆有而打成一片。
故“境殺心”、“心殺境”之“殺”不如“轉”字，心與物相輔相成，轉煩惱成菩提，此方是成功境界。
三唯美詩人韓冬郎 唐朝兩大唯美派詩人：李商隐、韓偓。
晚唐義山（李商隐）、冬郎（韓偓，字緻堯，小字冬郎）實不能說高深、偉大，而假如說晚唐還有兩個大詩人，還得推李、韓。
李義山《登樂遊原》： 夕陽無限好，隻是近黃昏。
如同說吃飽了不餓，但實在是好，我們一讀便感到太陽圓圓的，慢慢地落下去了，真好。
又如韓偓之《幽窗》： 手香江橘嫩，齒軟越梅酸。
一念便好，蓋不僅說“香”是香，便連“江”字、“橘”字亦刺激嗅覺，甚至于字亦鼻音。
“齒軟越梅酸”，啊，不行，不得了，牙倒了，蓋多為齒音，刺激牙。
此非好詩而好，便是因詩感好。
現在新詩也許以意境說未始不高深偉大，但總覺詩感太差，尤其字音。
韓偓《香奁集》頗有輕薄作品，不必學之。
李義山為其世伯，義山有時亦輕薄，韓詩蓋受義山影響。
或曰：韓氏詩有含蓄，其詩有句曰“佯佯脈脈是深機”（《不見》），含而不露之意。
其輕薄不必提，即含蓄亦不必取韓。
然其《别緒》中間四句真好[126]： 菊露凄羅幕，梨霜恻錦衾。
此生終獨宿，到死誓相尋。
中國詩寫愛，多是對過去的留戀。
寫對未來的愛，對未來愛的奮鬥，是西洋人。
中國亦非絕對沒有。
“十歲裁詩走馬成”[127]（李商隐語）的韓偓此詩所寫即是對将來愛的追求。
一篇好的作品當從多方面講，多方面欣賞。
“菊露凄羅幕”，五字多美；“梨霜恻錦衾”，太冷，是凄涼，本使人受不了，但這種凄涼是詩化了的、美化了的，不但能忍受且能欣賞。
說凄涼，其實是痛苦，但這痛苦能忍受，便是把它詩化了、美化了，且看到将來的希望了——反正我得好好活着，“此生終獨宿，到死誓相尋”。
天下最痛苦的是沒有希望而努力，這樣努力努不來，除非是個超人、是仙、是佛、是鐵漢。
這上哪兒找去？人是血肉之軀，所以人該為自己造一境界，為将來而努力是很有興味的一件事。
如
宋人對五古已不會作。
宋人蘇轼、黃庭堅對唐人革命，而蘇、黃之五古甚幼稚。
餘對古人之作少所許可，而亦多所原諒。
因自己寫作，知寫作不易，但對宋人五古，尤其是蘇、黃，特别不原諒，他們似乎根本不懂五言古詩的中國傳統作風。
作五言古詩最好是醞釀。
素常有醞釀、有機趣，偶适于此時一發之耳。
陳子昂《感遇三十八首》（其一）： 蘭若生春夏，芊蔚何青青。
幽獨空林色，朱蕤冒紫莖。
遲遲白日晚，袅袅秋風生。
歲華盡搖落，芳意竟何成。
《琵琶行》詩意畫 味厚極了。
末四句之意思——大自然永久，而人生有盡——絕非其在作詩時才有，是早有此意，經過醞釀，适于此時發之。
五言詩必有神韻，而神韻必醞釀，有當時的機緣，意思久有醞釀。
張子壽（九齡）“蘭葉”一首（即《感遇十二首》其一），作壞了： 蘭葉春葳蕤，桂華秋皎潔。
欣欣此生意，自爾為佳節。
誰知林栖者，聞風坐相悅。
草木有本心，何求美人折？ 淺薄，不若“孤鴻”一首（即《感遇十二首》其四）： 孤鴻海上來，池潢不敢顧。
側見雙翠鳥，巢在三珠樹。
矯矯珍木巅，得無金丸懼。
美服患人指，高明逼神惡。
今我遊冥冥，弋者何所慕。
沉着，厚。
中國韻文非不能表現思想，“蘭葉”一首表現不佳，因除思想外，沒有文字之美。
“孤鴻”一首，唯末二句好。
陳子昂“蘭若生春夏”一首，末四句是思想，而餘音袅袅。
二詩眼中之草 人無不受外界感動，而表現有優劣。
技術之薄尚乃淺而言之，深求之則有詩眼問題。
有“詩眼”可見諸“相外相”，可見如來。
（詩心是根本，與外界發生關系，則眼、耳、鼻、舌、身五根，除“肉”外尚須有“靈”，看到虛妄即看到真實。
） 離離原上草，一歲一枯榮。
野火燒不盡，春風吹又生。
遠芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孫去，萋萋滿别情。
（白居易《賦得古原草送别》） 此首可為白氏代表作。
草随地随時皆有，而經白氏一寫，成此不朽之作。
用詩眼看去，此四十字每句是草，然是詩眼中之草，不是肉眼中之草，與打馬草所見自不同。
彼為世谛，此為詩義（谛）。
以世谛講，打馬草喂馬，是，而非詩。
白氏以詩眼看，故合詩谛，才是真草，把草的靈魂都掘出來了。
（餘在《“境界說”我見》中，曾講詩之“因”與“緣”。
） “離離原上草”，“離離”好，若一般人寫，或寫“高高原上草”。
“一歲一枯榮”句是白樂天拿手。
“野火燒不盡，春風吹又生”二句是唐人拿手。
作五言詩必有此“野火”二句之手段，二句說盡人世間一切，先不用說盛衰興亡，即人之一心，亦前念方滅，後念方生，真是心海，前波未平，後波又起，波峰波谷。
白氏用詩眼看，故寫出一切的一切。
“野火燒不盡，春風吹又生”是寫草之精神；“遠芳侵古道，晴翠接荒城”是寫草之氣象。
後二句“又送王孫去，萋萋滿别情”，用《楚辭》“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋”（《招隐士》），稍弱，然尚好，不單說草，有人。
虛妄不滅，真實不顯（不顯不是無）。
詩人第一須打破（看破）“妄象”，然後才能顯出真的詩。
或曰：“境殺心則凡，心殺境則聖。
”“殺”者，壓倒也。
孔子“飯疏食，飲水，曲肱而枕之，樂亦在其中矣”（《論語·述而》），此便是“心殺境則聖”。
而“殺”字不如“轉”字，“心轉物則聖，物轉心則凡”。
轉煩惱成菩提，煩惱與菩提并無二緻（情态），“飯疏食，飲水，曲肱而枕之”是煩惱，即菩提。
有轉心則不為物所支配，否則為物支配，即煩惱皆來，俱成凡夫。
學文與學道同理，學文亦須心轉物（文與道又有不同，唯方法同。
俟後詳言）。
白樂天之“草”有詩心，心轉物則聖。
心如何借緣（外物）而生，緣助因成，必其可以成，然後有助。
因與緣不是對立，不是有此無彼，心物皆有而打成一片。
故“境殺心”、“心殺境”之“殺”不如“轉”字，心與物相輔相成，轉煩惱成菩提，此方是成功境界。
三唯美詩人韓冬郎 唐朝兩大唯美派詩人：李商隐、韓偓。
晚唐義山（李商隐）、冬郎（韓偓，字緻堯，小字冬郎）實不能說高深、偉大，而假如說晚唐還有兩個大詩人，還得推李、韓。
李義山《登樂遊原》： 夕陽無限好，隻是近黃昏。
如同說吃飽了不餓，但實在是好，我們一讀便感到太陽圓圓的，慢慢地落下去了，真好。
又如韓偓之《幽窗》： 手香江橘嫩，齒軟越梅酸。
一念便好，蓋不僅說“香”是香，便連“江”字、“橘”字亦刺激嗅覺，甚至于字亦鼻音。
“齒軟越梅酸”，啊，不行，不得了，牙倒了，蓋多為齒音，刺激牙。
此非好詩而好，便是因詩感好。
現在新詩也許以意境說未始不高深偉大，但總覺詩感太差，尤其字音。
韓偓《香奁集》頗有輕薄作品，不必學之。
李義山為其世伯，義山有時亦輕薄，韓詩蓋受義山影響。
或曰：韓氏詩有含蓄，其詩有句曰“佯佯脈脈是深機”（《不見》），含而不露之意。
其輕薄不必提，即含蓄亦不必取韓。
然其《别緒》中間四句真好[126]： 菊露凄羅幕，梨霜恻錦衾。
此生終獨宿，到死誓相尋。
中國詩寫愛，多是對過去的留戀。
寫對未來的愛，對未來愛的奮鬥，是西洋人。
中國亦非絕對沒有。
“十歲裁詩走馬成”[127]（李商隐語）的韓偓此詩所寫即是對将來愛的追求。
一篇好的作品當從多方面講，多方面欣賞。
“菊露凄羅幕”，五字多美；“梨霜恻錦衾”，太冷，是凄涼，本使人受不了，但這種凄涼是詩化了的、美化了的，不但能忍受且能欣賞。
說凄涼，其實是痛苦，但這痛苦能忍受，便是把它詩化了、美化了，且看到将來的希望了——反正我得好好活着，“此生終獨宿，到死誓相尋”。
天下最痛苦的是沒有希望而努力，這樣努力努不來，除非是個超人、是仙、是佛、是鐵漢。
這上哪兒找去？人是血肉之軀，所以人該為自己造一境界，為将來而努力是很有興味的一件事。
如