四
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的舞台，一些薄木闆和透明的塑料闆像風帆一樣張開在舞台四周，作為調整聲音的劇場布置。
每個人的眼睛都凝在弦上。
陽光裡的弦是比舞台更醒目的布景。
盡管我事先已經知道了設計，但在看到現場實景時還是被震動了。
那樣高遠。
因為遙遠，第一根弦顯得短而精巧，後面的每根随着加長加粗而變得逐漸壯觀起來。
長度翻倍。
從幾十米到一百米，到兩百米，八百米，兩千米，五千米。
平行拉緊，斜入雲霄。
五千八百米的最後一根弦已經長得望不見兩端，隻能見到斜斜一根發亮的光芒，沿山巒鋒利向上，連接草原與山峰的高度。
琴弦因為反光而熠熠生輝。
這是山與地的豎琴，五千米高的豎琴。
我們向豎琴腳下進發，身上的樂器在此時顯得輕巧起來。
我踏在柔軟厚實的草地上，隻希望時間變得慢一點，再慢一點，永遠停留在此時此刻。
演奏開始了。
從柴可夫斯基到勃拉姆斯，生前不和睦的兩人也許沒想到會在這樣的時刻被團結起來。
我聽着自己琴弦的聲音，閉上眼睛，還能聽到風吹長草和大鳥偶爾的啼鳴。
樂隊的演奏整齊，這殊為不易，來自各地的樂手隻經過了數次排練。
勃拉姆斯E小調的主題悲壯有力，弦樂在這樣寬廣的舞台上似乎獲得一種前所未有的舒展空間，演奏得異常流暢。
我聽着隆隆推起的定音鼓，那是從第一樂章就定下的悲劇的氛圍。
陽光拂過山頂，冰雪已然消失，留下萬年溝壑沿山脊排布。
E大調的柔美勾勒出藍天中雲的線條。
我能聽到大象踩過枯草的碎裂聲，石子落入泉水的叮咚。
在消失入宇宙的淺藍色中，感官獲得了無窮放大。
如果問我音樂給我帶來了什麼，可能就是感官的敏感。
走在街上，聽見每一種聲音。
工地規律的敲擊，掃帚掃過落葉的刷刷聲，灑水車的起動與暫停。
就像《藍色狂想曲》的一個動畫版本，世界的每一個聲音，每一個人，在空氣裡彙成波瀾起伏的洪流。
我漸漸和周圍融為一體。
圓号吹響草的柔情。
在回憶的氛圍中我們消失在地球尚無人類生存的古老時空。
在這樣的時刻，我忽然不再猶疑。
地球的土地柔軟沉厚，就在我們腳下，不再有隔閡。
在之前
每個人的眼睛都凝在弦上。
陽光裡的弦是比舞台更醒目的布景。
盡管我事先已經知道了設計，但在看到現場實景時還是被震動了。
那樣高遠。
因為遙遠，第一根弦顯得短而精巧，後面的每根随着加長加粗而變得逐漸壯觀起來。
長度翻倍。
從幾十米到一百米，到兩百米，八百米，兩千米，五千米。
平行拉緊，斜入雲霄。
五千八百米的最後一根弦已經長得望不見兩端，隻能見到斜斜一根發亮的光芒，沿山巒鋒利向上，連接草原與山峰的高度。
琴弦因為反光而熠熠生輝。
這是山與地的豎琴，五千米高的豎琴。
我們向豎琴腳下進發，身上的樂器在此時顯得輕巧起來。
我踏在柔軟厚實的草地上，隻希望時間變得慢一點，再慢一點，永遠停留在此時此刻。
演奏開始了。
從柴可夫斯基到勃拉姆斯，生前不和睦的兩人也許沒想到會在這樣的時刻被團結起來。
我聽着自己琴弦的聲音，閉上眼睛，還能聽到風吹長草和大鳥偶爾的啼鳴。
樂隊的演奏整齊，這殊為不易，來自各地的樂手隻經過了數次排練。
勃拉姆斯E小調的主題悲壯有力，弦樂在這樣寬廣的舞台上似乎獲得一種前所未有的舒展空間，演奏得異常流暢。
我聽着隆隆推起的定音鼓，那是從第一樂章就定下的悲劇的氛圍。
陽光拂過山頂，冰雪已然消失，留下萬年溝壑沿山脊排布。
E大調的柔美勾勒出藍天中雲的線條。
我能聽到大象踩過枯草的碎裂聲，石子落入泉水的叮咚。
在消失入宇宙的淺藍色中，感官獲得了無窮放大。
如果問我音樂給我帶來了什麼，可能就是感官的敏感。
走在街上，聽見每一種聲音。
工地規律的敲擊，掃帚掃過落葉的刷刷聲，灑水車的起動與暫停。
就像《藍色狂想曲》的一個動畫版本，世界的每一個聲音，每一個人，在空氣裡彙成波瀾起伏的洪流。
我漸漸和周圍融為一體。
圓号吹響草的柔情。
在回憶的氛圍中我們消失在地球尚無人類生存的古老時空。
在這樣的時刻，我忽然不再猶疑。
地球的土地柔軟沉厚，就在我們腳下，不再有隔閡。
在之前
