蘇劇起源于何時？
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蘇劇原名蘇州灘簧，是流傳在江浙民間的說唱音樂，是一切灘簧（包括浦東灘簧、無錫灘簧、甯波灘簧、杭州灘簧等）中最早和最值得注意的一種。
蘇灘後又分為“前灘”和“後灘”。
前灘又叫“錢灘”。
據傳清帝嘉慶死後，不許民間演戲。
當時有個藝人汪紫香，因雙目失明不能演戲，便集子侄三四人為一班，改唱灘簧，其腳本半出于昆伶錢坤元之手。
錢坤元曾對改昆曲為灘簧花過不少力氣，在蘇灘藝人中影響較大，“錢灘”由此得名；後來誤傳為“前灘”。
從前灘發展為後灘，經曆了幾個階段。
灘簧時期的演出形式有些近似現在的說書。
灘簧這個名稱也是因為有些老藝人把說書叫做“灘冊”，把臨時編成的唱篇叫做“簧篇”而得名。
當灘簧發展為前灘這個階段時，叙事體的講唱已經初步發展成為代言體的戲曲了。
當時許多昆曲藝人由于昆曲的衰落而改行唱灘簧，因此蘇灘在音樂、聲韻、行腔、腳本和表演等方面都受到昆曲的重大影響。
蘇劇的曲調豐富，唱同講究聲韻，唱腔柔綿含情、婉轉動聽，有鮮明的地方色彩，很能反映蘇南人民的心理、一性一格和感情。
它的主要曲調是“太平調”，簡稱為“平調”。
特點是容量大、音域寬、節奏穩，能夠随着角色和情感而變化，生、旦、淨、醜各有不同的唱法。
除了太平調以外，還有凄涼的弦索調、迷一魂調和柴調；輕松的費家調；以及大小九連環調、五更調、四季相思、湘江一浪一等民間小調，唱腔共有一百多種，其中的一陰陽一血、山歌調、紫竹調、費家調、銀絞絲等，正被滬劇、評彈、滑稽等兄弟劇種普遍采用着。
蘇劇既然是一種說唱曲藝，所以起初演員并不化妝，也沒有舞台動作，演員穿着便服，坐着演唱，如同評彈一樣，當時被稱作“素衣坐唱”。
後又發展成為化妝坐唱。
最早的化妝蘇灘，大約是1912年汪優遊、陳大悲等領導的文明戲劇一團一“進化一團一”到甯波演出，蘇灘藝人鄭少赓、朱筱峰等随一團一同往。
由于文明戲是化妝演出的，他們也跟着化妝了。
1935年，上海舉行了一次救災義演，
蘇灘後又分為“前灘”和“後灘”。
前灘又叫“錢灘”。
據傳清帝嘉慶死後，不許民間演戲。
當時有個藝人汪紫香，因雙目失明不能演戲，便集子侄三四人為一班，改唱灘簧，其腳本半出于昆伶錢坤元之手。
錢坤元曾對改昆曲為灘簧花過不少力氣，在蘇灘藝人中影響較大，“錢灘”由此得名；後來誤傳為“前灘”。
從前灘發展為後灘，經曆了幾個階段。
灘簧時期的演出形式有些近似現在的說書。
灘簧這個名稱也是因為有些老藝人把說書叫做“灘冊”，把臨時編成的唱篇叫做“簧篇”而得名。
當灘簧發展為前灘這個階段時，叙事體的講唱已經初步發展成為代言體的戲曲了。
當時許多昆曲藝人由于昆曲的衰落而改行唱灘簧，因此蘇灘在音樂、聲韻、行腔、腳本和表演等方面都受到昆曲的重大影響。
蘇劇的曲調豐富，唱同講究聲韻，唱腔柔綿含情、婉轉動聽，有鮮明的地方色彩，很能反映蘇南人民的心理、一性一格和感情。
它的主要曲調是“太平調”，簡稱為“平調”。
特點是容量大、音域寬、節奏穩，能夠随着角色和情感而變化，生、旦、淨、醜各有不同的唱法。
除了太平調以外，還有凄涼的弦索調、迷一魂調和柴調；輕松的費家調；以及大小九連環調、五更調、四季相思、湘江一浪一等民間小調，唱腔共有一百多種，其中的一陰陽一血、山歌調、紫竹調、費家調、銀絞絲等，正被滬劇、評彈、滑稽等兄弟劇種普遍采用着。
蘇劇既然是一種說唱曲藝，所以起初演員并不化妝，也沒有舞台動作，演員穿着便服，坐着演唱，如同評彈一樣，當時被稱作“素衣坐唱”。
後又發展成為化妝坐唱。
最早的化妝蘇灘，大約是1912年汪優遊、陳大悲等領導的文明戲劇一團一“進化一團一”到甯波演出，蘇灘藝人鄭少赓、朱筱峰等随一團一同往。
由于文明戲是化妝演出的，他們也跟着化妝了。
1935年，上海舉行了一次救災義演，
