第37章
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了，為什麼他們要在這樣的故事裡相遇?為什麼安排他們成為他人陰謀的犧牲品？他們的未來究竟在哪裡？盡管為了愛情他們曆經了無數的折磨，但卻看不到愛情的明天……“斯考蒂，求求你！你愛我，保護我。
”朱麗撲進斯考蒂的懷裡，她閉上眼睛，淚水從長長的睫毛下滑落。
此刻，她内心的哀傷，是沒有辦法用語言來形容的。
斯考蒂伸手擁朱麗入懷，他拍撫着她的背，不知道該怎樣來挽救這份愛情。
朱麗的淚水落在他的臉上，那冰冷的感覺使他心痛。
“太遲了，已經無法挽回。
”斯考蒂也控制不住自己的哽咽。
“求求你……”朱麗看着斯考蒂，她感受到痛苦正同時煎熬着兩個人。
朱麗盡情地讓淚水落在斯考蒂的臉上，看着那些淚滴緩緩地流過他的脖子，再順着脖子一點點、緩慢地流下去……塔頂的角落突然出現一個黑影，看不清面孔，隻能分辨出那一襲黑衣，驚惶失措的朱麗以為看到了死亡天使，或者是……蓋文死去的妻子的亡靈。
她向後退，再向後退，希望可以逃離……斯考蒂也看到了那黑色的身影，驚訝中他本能地松開了抓着朱麗的雙手，全部的注意力都集中在那個黑影上。
恐懼讓時間停滞，伴随着尖叫，斯考蒂發現朱麗失足從塔頂摔了下去，在和梅玲相同的位置，死了……那黑色的身影原來是這裡的修女，她也被眼前的變故驚呆了。
報喪的鐘聲回響在這個西班牙小鄉村的上空……不知是憤怒還是悲痛的斯考蒂從高塔上向下看去，他驚訝地發現，他的恐高症痊愈了……電影文化已經成為一種時尚。
在現在這個浮躁的時代，影像和視聽藝術的沖擊力遠遠大于對文學閱讀的吸引力，這是一個不争的事實。
但是影視卻絕對不可能替代文學，于是，把影視的視覺沖擊力和文學的想象空間有機地結合起來的電影後文學就是這樣一個應世而出的優生優育的新品種。
其實，影視與文學的血緣關系是割舍不斷的，英國著名的電影導演彼得·格林納威曾經說過：“我們誰都沒有看到過真正的電影，我們看到過的不過是配有畫面的小說而已。
”電影作為文學的延伸與發展，從另一層面上推動了文學的變革。
目前很多作家在文學創作中都借用電影的藝術手法，如在小說、詩歌中蒙太奇的運用、節奏的跳躍、語言的簡潔等。
托馬斯·曼的話很準确地将這一現象進行了概括：“電影擁有回憶的技巧，心理暗示的技巧，表現人物的細節的能力，小說家可以從中學到很多的東西。
” 正因如此，電影後文學對作者就有了很高的要求，首先，要對影片有深刻的理解和獨到的見解，因為電影後文學是依附于電影的，這種藝術創作是基于對影片的理解和見解,沒有電影也就沒有這種創作了。
在仔細觀賞影片後，憑借對影片的主題與立意的理解,然後對故事背景、人物性格、心理進行揣摩與提煉，在頭腦中形成一個完整的故事,再運用文學語言給予藝術加工和挖掘。
其次，要對影片的曆史背景、相關信息、知識進行必要的介紹，并将這種介紹有機地揉進小說的叙述中去。
既然是小說，就必然有一定的想象與虛構，但這種想象與虛構必須遵從原影片的基本脈絡與走向，并對影片中時空轉換所帶來的斷裂進行彌補使之合理化，從而使影片故事情節更豐富、人物形象更豐滿，動作行為更富于邏輯性。
另外，值得一提的是本書中的四位作者，他們都是畢業于中央戲劇學院的專業編劇，他們在影視劇本創作上已頗有建樹，而且寫作技巧也非常老道、精細。
不過，影視劇本的創作是要将文字的描述轉化為視覺的元素，顯然這對于這些青年才俊來說已經是駕輕就熟了，但是電影後文學卻是把視覺元素轉化成文字，這是一個新的嘗試。
現在奉獻給讀者的這部小說集正是他們這一創作理念轉換的成果。
電影創作未有窮盡，隻要電影事業在發展，隻要人們仍然喜歡電影，電影後文學的創作就不會停止。
同時，相信他們會不斷地将電影藝術的精品用這種新的藝術載體奉獻給讀者。
(全書完)
”朱麗撲進斯考蒂的懷裡，她閉上眼睛，淚水從長長的睫毛下滑落。
此刻，她内心的哀傷，是沒有辦法用語言來形容的。
斯考蒂伸手擁朱麗入懷，他拍撫着她的背，不知道該怎樣來挽救這份愛情。
朱麗的淚水落在他的臉上，那冰冷的感覺使他心痛。
“太遲了，已經無法挽回。
”斯考蒂也控制不住自己的哽咽。
“求求你……”朱麗看着斯考蒂，她感受到痛苦正同時煎熬着兩個人。
朱麗盡情地讓淚水落在斯考蒂的臉上，看着那些淚滴緩緩地流過他的脖子，再順着脖子一點點、緩慢地流下去……塔頂的角落突然出現一個黑影，看不清面孔，隻能分辨出那一襲黑衣，驚惶失措的朱麗以為看到了死亡天使，或者是……蓋文死去的妻子的亡靈。
她向後退，再向後退，希望可以逃離……斯考蒂也看到了那黑色的身影，驚訝中他本能地松開了抓着朱麗的雙手，全部的注意力都集中在那個黑影上。
恐懼讓時間停滞，伴随着尖叫，斯考蒂發現朱麗失足從塔頂摔了下去，在和梅玲相同的位置，死了……那黑色的身影原來是這裡的修女，她也被眼前的變故驚呆了。
報喪的鐘聲回響在這個西班牙小鄉村的上空……不知是憤怒還是悲痛的斯考蒂從高塔上向下看去，他驚訝地發現，他的恐高症痊愈了……電影文化已經成為一種時尚。
在現在這個浮躁的時代，影像和視聽藝術的沖擊力遠遠大于對文學閱讀的吸引力，這是一個不争的事實。
但是影視卻絕對不可能替代文學，于是，把影視的視覺沖擊力和文學的想象空間有機地結合起來的電影後文學就是這樣一個應世而出的優生優育的新品種。
其實，影視與文學的血緣關系是割舍不斷的，英國著名的電影導演彼得·格林納威曾經說過：“我們誰都沒有看到過真正的電影，我們看到過的不過是配有畫面的小說而已。
”電影作為文學的延伸與發展，從另一層面上推動了文學的變革。
目前很多作家在文學創作中都借用電影的藝術手法，如在小說、詩歌中蒙太奇的運用、節奏的跳躍、語言的簡潔等。
托馬斯·曼的話很準确地将這一現象進行了概括：“電影擁有回憶的技巧，心理暗示的技巧，表現人物的細節的能力，小說家可以從中學到很多的東西。
” 正因如此，電影後文學對作者就有了很高的要求，首先，要對影片有深刻的理解和獨到的見解，因為電影後文學是依附于電影的，這種藝術創作是基于對影片的理解和見解,沒有電影也就沒有這種創作了。
在仔細觀賞影片後，憑借對影片的主題與立意的理解,然後對故事背景、人物性格、心理進行揣摩與提煉，在頭腦中形成一個完整的故事,再運用文學語言給予藝術加工和挖掘。
其次，要對影片的曆史背景、相關信息、知識進行必要的介紹，并将這種介紹有機地揉進小說的叙述中去。
既然是小說，就必然有一定的想象與虛構，但這種想象與虛構必須遵從原影片的基本脈絡與走向，并對影片中時空轉換所帶來的斷裂進行彌補使之合理化，從而使影片故事情節更豐富、人物形象更豐滿，動作行為更富于邏輯性。
另外，值得一提的是本書中的四位作者，他們都是畢業于中央戲劇學院的專業編劇，他們在影視劇本創作上已頗有建樹，而且寫作技巧也非常老道、精細。
不過，影視劇本的創作是要将文字的描述轉化為視覺的元素，顯然這對于這些青年才俊來說已經是駕輕就熟了，但是電影後文學卻是把視覺元素轉化成文字，這是一個新的嘗試。
現在奉獻給讀者的這部小說集正是他們這一創作理念轉換的成果。
電影創作未有窮盡，隻要電影事業在發展，隻要人們仍然喜歡電影，電影後文學的創作就不會停止。
同時，相信他們會不斷地将電影藝術的精品用這種新的藝術載體奉獻給讀者。
(全書完)