附錄
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，是事無長寸”；方千裡的《西河》有“比屋樂逢堯世，好相将載酒尋歌玄對”等等。
這批詞人的作品照文字尚且讀不懂，哪裡還能聽得懂！李清照在這股逆流開始泛濫時做她明白如話的詞，這也顯出她堅持發揚詞的健康傳統的精神。
李清照這種“明白如話”的作品，有時讀破萬卷“學際天人”的人卻不容易做得到。
張端義《貴耳集》評她賦元宵的《永遇樂》，說它“皆以尋常語入音律；煉句工巧則易，平淡入調則難”。
這是确當的評贊。
但是我們讀她的詞論，卻說詞要典重、有故實……這可見她早年所做的工夫；後來經過亂離，才使她的作風起了轉變。
我們可以設想：這位原是“鹽絮家風人所許”的大家閨秀，後來成“流離遂與流人伍”的難民，當她喘息稍定的時候來填詞抒情，還可能有雕章飾句的心情嗎？現實生活決定她的創作實踐，這是我們可以完全理解的。
三 明白如話的文學語言之外，還要談談她的明白好懂的音律聲調。
樂章、樂府用聲音表達情感，語言之外，還要注重聲調。
李清照詞論說：“蓋詩分平仄，而歌詞分五音，又分六律，又分清濁輕重。
”這可見她重視音律、字聲；但這是她早期的主張。
我們知道，詞分五音、六律、清濁、上去之說，大抵起于樂工，而嚴于文士；柳永、周邦彥諸家的作品和張炎《詞源》、楊缵《作詞五要》所說可見。
在李清照詞中卻找不出她明顯地這樣做的例子，尤其是她晚期作品裡。
她不填僻調拗調，對習用的小令應該遵守的平仄，有時也不完全遵守。
如《菩薩蠻》的上下片結句應作拗句“仄平平仄平”，而她兩首的兩結作“梅花鬓上殘”、“香消酒未消”，“钗頭人勝輕”、“西風留舊寒”，都不如此填。
但她卻有一個特點，是多用雙聲疊韻字；舉《聲聲慢》一首為例，用舌聲的共十五字： 淡 敵他 地 堆 獨 得 桐 到 點點滴滴 第 得 用齒聲的四十二字： 尋尋 清清凄凄慘慘戚戚乍 時 最 将息三 盞 酒怎 正傷心 是 時相識 積 憔悴損 誰 守 窗 自怎生 細 這次 怎 愁字 全詞九十七字，而這兩聲卻多至五十七字，占半數以上；尤其是末了幾句：“梧桐更兼細雨，到黃昏點點滴滴。
這次第，怎一個愁字了得！”二十多字裡舌齒兩聲交加重疊，這應是有意用齧齒丁甯的口吻，寫自己憂郁惝怳的心情。
不但讀來明白如話，聽來也有明顯的聲調美，充分表現樂章的特色。
字聲的陰陽清濁，是文人研究出來的東西，民間原不會了解；雙聲疊韻卻是民間語言裡所習用的（六朝時民間語言多用雙聲疊韻的例子，見《世說新語》諸書）。
在詩歌裡，從《國風》到民間樂府用雙聲、疊韻的不少。
本來作品裡用雙聲、疊韻過多的，若配搭不好，會成為“吃口令”，所以前人以多用雙聲、疊韻為戒；而我們讀李清照這首詞不僅全無吃口的感覺，她并且借它來增強作品表達感情的效果，這可見她藝術手法的高強，也可見她創作的大膽。
宋人隻驚奇它開頭敢用十四個重疊字，還不曾注意到它全首聲調的美妙。
南北宋之交是社會大變動的時期，也是詞風大轉變的時期；在李清照之前，詞中已形成了婉約和豪放兩派；婉約派從溫、韋開始，經李煜、二晏、歐陽修和秦觀，确立了一個傳統。
李清照的詞也寫了這些前輩詞人寫過的某些題材，繼續發揮了婉約派特有的風格和手法；由于時代的動亂和個人生活大轉變，她的詞顯然在内容上比前輩作家更豐富，情感也更深刻、沉重，她的成就是超過了二晏、歐陽修和秦觀的。
晏殊、歐陽修諸人假托“閨情”寫他們士大夫的生活感情，畢竟不及這位女作家的自寫閨情；秦觀有些詞“詞語塵下”，并且頹廢哀傷太甚，反不及這位女作家卻有須眉氣概。
這也見出即使是描寫離開時代和政治鬥争較遠的題材的婉約派，社會的變亂仍然對它發生了深刻的影響。
李清照詞就反映了婉約派在時代激流影響下的變化與發展。
在婉約派這一詞派中，她的詞應該說是成就最高的，她是整個北宋詞中婉約詞派最恰當的代表人。
這是這位女作家在詞史上的地位。
李清照詞的藝術特色不止“明白如話”這一點，我們原不應誇大這一點說成為她的整個文學風格；但是“明白如話”卻是她的詞最顯著突出的一點。
她傳誦的名作，不但合了卷子聽得懂它的語言美，并且也聽得懂它的聲調美。
她和當時形式主義的作家是取對立的态度的，這對宋詞發展無疑有其良好的影響。
這是她的作品在詞史上的價值。
一九六一年五月二十日，寫于北京民族飯店
這批詞人的作品照文字尚且讀不懂，哪裡還能聽得懂！李清照在這股逆流開始泛濫時做她明白如話的詞，這也顯出她堅持發揚詞的健康傳統的精神。
李清照這種“明白如話”的作品，有時讀破萬卷“學際天人”的人卻不容易做得到。
張端義《貴耳集》評她賦元宵的《永遇樂》，說它“皆以尋常語入音律；煉句工巧則易，平淡入調則難”。
這是确當的評贊。
但是我們讀她的詞論，卻說詞要典重、有故實……這可見她早年所做的工夫；後來經過亂離，才使她的作風起了轉變。
我們可以設想：這位原是“鹽絮家風人所許”的大家閨秀，後來成“流離遂與流人伍”的難民，當她喘息稍定的時候來填詞抒情，還可能有雕章飾句的心情嗎？現實生活決定她的創作實踐，這是我們可以完全理解的。
三 明白如話的文學語言之外，還要談談她的明白好懂的音律聲調。
樂章、樂府用聲音表達情感，語言之外，還要注重聲調。
李清照詞論說：“蓋詩分平仄，而歌詞分五音，又分六律，又分清濁輕重。
”這可見她重視音律、字聲；但這是她早期的主張。
我們知道，詞分五音、六律、清濁、上去之說，大抵起于樂工，而嚴于文士；柳永、周邦彥諸家的作品和張炎《詞源》、楊缵《作詞五要》所說可見。
在李清照詞中卻找不出她明顯地這樣做的例子，尤其是她晚期作品裡。
她不填僻調拗調，對習用的小令應該遵守的平仄，有時也不完全遵守。
如《菩薩蠻》的上下片結句應作拗句“仄平平仄平”，而她兩首的兩結作“梅花鬓上殘”、“香消酒未消”，“钗頭人勝輕”、“西風留舊寒”，都不如此填。
但她卻有一個特點，是多用雙聲疊韻字；舉《聲聲慢》一首為例，用舌聲的共十五字： 淡 敵他 地 堆 獨 得 桐 到 點點滴滴 第 得 用齒聲的四十二字： 尋尋 清清凄凄慘慘戚戚乍 時 最 将息三 盞 酒怎 正傷心 是 時相識 積 憔悴損 誰 守 窗 自怎生 細 這次 怎 愁字 全詞九十七字，而這兩聲卻多至五十七字，占半數以上；尤其是末了幾句：“梧桐更兼細雨，到黃昏點點滴滴。
這次第，怎一個愁字了得！”二十多字裡舌齒兩聲交加重疊，這應是有意用齧齒丁甯的口吻，寫自己憂郁惝怳的心情。
不但讀來明白如話，聽來也有明顯的聲調美，充分表現樂章的特色。
字聲的陰陽清濁，是文人研究出來的東西，民間原不會了解；雙聲疊韻卻是民間語言裡所習用的（六朝時民間語言多用雙聲疊韻的例子，見《世說新語》諸書）。
在詩歌裡，從《國風》到民間樂府用雙聲、疊韻的不少。
本來作品裡用雙聲、疊韻過多的，若配搭不好，會成為“吃口令”，所以前人以多用雙聲、疊韻為戒；而我們讀李清照這首詞不僅全無吃口的感覺，她并且借它來增強作品表達感情的效果，這可見她藝術手法的高強，也可見她創作的大膽。
宋人隻驚奇它開頭敢用十四個重疊字，還不曾注意到它全首聲調的美妙。
南北宋之交是社會大變動的時期，也是詞風大轉變的時期；在李清照之前，詞中已形成了婉約和豪放兩派；婉約派從溫、韋開始，經李煜、二晏、歐陽修和秦觀，确立了一個傳統。
李清照的詞也寫了這些前輩詞人寫過的某些題材，繼續發揮了婉約派特有的風格和手法；由于時代的動亂和個人生活大轉變，她的詞顯然在内容上比前輩作家更豐富，情感也更深刻、沉重，她的成就是超過了二晏、歐陽修和秦觀的。
晏殊、歐陽修諸人假托“閨情”寫他們士大夫的生活感情，畢竟不及這位女作家的自寫閨情；秦觀有些詞“詞語塵下”，并且頹廢哀傷太甚，反不及這位女作家卻有須眉氣概。
這也見出即使是描寫離開時代和政治鬥争較遠的題材的婉約派，社會的變亂仍然對它發生了深刻的影響。
李清照詞就反映了婉約派在時代激流影響下的變化與發展。
在婉約派這一詞派中，她的詞應該說是成就最高的，她是整個北宋詞中婉約詞派最恰當的代表人。
這是這位女作家在詞史上的地位。
李清照詞的藝術特色不止“明白如話”這一點，我們原不應誇大這一點說成為她的整個文學風格；但是“明白如話”卻是她的詞最顯著突出的一點。
她傳誦的名作，不但合了卷子聽得懂它的語言美，并且也聽得懂它的聲調美。
她和當時形式主義的作家是取對立的态度的，這對宋詞發展無疑有其良好的影響。
這是她的作品在詞史上的價值。
一九六一年五月二十日，寫于北京民族飯店