戲劇語言
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驗的範圍，三教九流，五行八作，無所不知，像評書及相聲演員那樣，我們才能夠應付裕如，有什麼情節，就有什麼語言來支持。
沒有一套現成的喜劇語言在圖書館裡存放着，等待我們去借閱。
喜劇作者自己須有極其淵博的生活知識，創造自己的喜劇語言。
我們寫的是一時一地的一件事，我們的語言資料卻須從各方面得來，上至綢緞，下至蔥蒜，包羅萬象。
當然，寫別的戲也須有此準備，不過喜劇特别要如此。
假若別種劇的語言像單響的爆竹，喜劇的語言就必須是雙響的“二踢腳”，地上響過，又飛起來響入雲霄。
作者的想像必須能将山南聯系到海北，才能出語驚人。
生活知識不豐富，便很難運用想像。
沒有想像，語語都爬伏在地，老老實實，死死闆闆，恐怕難以發生喜劇效果。
喜劇的語言必須有味道，令人越咂摸越有意思，越有趣。
這樣的語言在我的喜劇中似乎還不很多。
我們須再加一把力！怎麼才能有味道呢？我回答不出。
我自己做還沒寫出這樣的語言來。
我隻能在這裡說說我的一些想法，不知有用處沒有。
我們應當設想自已是個哲學家，盡我們的思想水平之所能及，去思索我的話語。
聰明俏皮的話不是俯拾即是的，我們要苦心焦思把它們想出來。
得到一句有些道理的話，面不俏皮漂亮，就須從新想過，如何使之深入淺出。
作到了深入淺出，才能夠既容易得到笑的效果，而又耐人尋味。
喜劇語言之難，就難在這裡。
我先設想自己是哲學家，而後還得變成幽默的語言藝術家，我們才能夠找到有味道的喜劇語言——想的深而說得俏。
想的不深，則語言泛泛，可有可無。
想的深而說得不俏，則語言笨拙，無從得到默與諷刺的效果。
喜劇的語言若是鋼，這個鋼便是由含有哲理、幽默與諷刺的才能等等的鐵提煉出來的。
在京戲裡，有不少醜角的小戲。
其中有一部分隻能叫作鬧戲，不能算作喜劇。
這些鬧戲裡的語言往往是起哄瞎吵，分明是為招笑而招笑。
因此，這些戲能引起哄堂大笑，可是笑完就完，沒有回味。
在我自己寫的喜劇裡，雖然在語言上也許比那些鬧戲文明一些，可是也常常犯為招笑而招笑的毛病。
我知道滑稽幽默不應是目的，可是因為思想的貧乏，不能不亂耍貧嘴，往往使人生厭。
我們要避免為招笑而招笑，而以幽默的哲人與藝術家自期，在談笑之中，道出深刻的道理，叫幽默的語言發出智慧與真理的火花來。
這很不容易作到，但是取法乎上，還怕僅得其中，難道我們還該甘居下遊嗎？ 語言，特别在喜劇裡，是不大容易調動的。
語言的來曆不同，就給我們帶來不少麻煩。
從地域上說，一切山東的俏皮話，山西人聽了也許根本不懂。
從時間上說，二十年前的一段相聲，今天已經不那麼招笑了，因為那些流行一時的話已經死去。
從行業上說，某一句話會叫木匠師傳哈哈大笑，而廚師傳聽了莫名其妙。
我是北京人。
六十年來，北京話有很大很大的變化。
老的詞兒不斷死去，新的詞兒不斷産生。
最近，小學生們很喜歡用“根本”。
問他們什麼，他們光答以“根本”，不知是根本肯定，還是根本否定。
這類的例子恐怕到處部有，過些日子就又被放棄，另發明新的。
我們怎麼辦呢？ 據我看，為了使喜劇的語言生動活潑，我們幾乎無法完全不用具有地方性與時間性限制的語彙與說法。
不過，更要緊的是我們怎樣作語言的主人。
這有兩層意思：一是假若具有地方性或時間性限制的語言而确能幫助我們，使我們的筆下增加一些色彩與味道，我們就不妨采用一些；二是最有味道的詞句應是由我們自已創造出來的。
這種創造可以用普通話作為基礎。
普通話是大家都知道的，用它來創造出最精彩的詞句，便具有更多的光彩，不受地方與時間的限制。
我是喜用地方土語的，但在推廣普通話運動展開之後，我就開始盡量少用土語，而以普通話去寫喜劇。
這個嘗試井沒有因為不用土語而減少了幽默感與表現力。
我覺得，具有創造性的語言、帶着智慧與藝術的光彩，是要比借用些一時一地一行的俏皮話兒高超的多的。
看看“李白鬥酒詩百篇，長安市上酒家眠，天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙”這幾句吧，裡邊沒有用任何土語與當時流行的俏皮話，而全是到今天還人人能懂的普通話，可是多麼幽默，多麼生動，多麼簡練！隻是這麼四句，便刻畫出一位詩仙來了。
這叫創造，這叫語言的主人！不借助于典故，也不倚賴土語、行話，而隻憑那麼一些人人都懂的俗字，經過錘煉琢磨，便成為精金美玉。
這雖然是詩，可是頗足以使我們明白些創造喜劇語言的道理。
所謂語言的創造并不是自己閉門造車，硬造出隻有自己能懂的一套語言，而是用普通的話，經過千錘百煉，使語言到新的生命，新的光芒。
就像人造絲那樣，用的是極為平常的材料，而出來的是光澤柔美的絲。
我們應當有點石成金的願望，叫語言一經過我們的手就變了樣兒，誰都能懂，誰又都感到驚異，拍案叫絕。
特别是喜劇語言，它必須深刻，同時又要輕松明快，使大家容易明白，而又不忍忘掉，聽的時侯發笑，日後還咂着滋味發笑。
喜劇的語言萬不
沒有一套現成的喜劇語言在圖書館裡存放着，等待我們去借閱。
喜劇作者自己須有極其淵博的生活知識，創造自己的喜劇語言。
我們寫的是一時一地的一件事，我們的語言資料卻須從各方面得來，上至綢緞，下至蔥蒜，包羅萬象。
當然，寫別的戲也須有此準備，不過喜劇特别要如此。
假若別種劇的語言像單響的爆竹，喜劇的語言就必須是雙響的“二踢腳”，地上響過，又飛起來響入雲霄。
作者的想像必須能将山南聯系到海北，才能出語驚人。
生活知識不豐富，便很難運用想像。
沒有想像，語語都爬伏在地，老老實實，死死闆闆，恐怕難以發生喜劇效果。
喜劇的語言必須有味道，令人越咂摸越有意思，越有趣。
這樣的語言在我的喜劇中似乎還不很多。
我們須再加一把力！怎麼才能有味道呢？我回答不出。
我自己做還沒寫出這樣的語言來。
我隻能在這裡說說我的一些想法，不知有用處沒有。
我們應當設想自已是個哲學家，盡我們的思想水平之所能及，去思索我的話語。
聰明俏皮的話不是俯拾即是的，我們要苦心焦思把它們想出來。
得到一句有些道理的話，面不俏皮漂亮，就須從新想過，如何使之深入淺出。
作到了深入淺出，才能夠既容易得到笑的效果，而又耐人尋味。
喜劇語言之難，就難在這裡。
我先設想自己是哲學家，而後還得變成幽默的語言藝術家，我們才能夠找到有味道的喜劇語言——想的深而說得俏。
想的不深，則語言泛泛，可有可無。
想的深而說得不俏，則語言笨拙，無從得到默與諷刺的效果。
喜劇的語言若是鋼，這個鋼便是由含有哲理、幽默與諷刺的才能等等的鐵提煉出來的。
在京戲裡，有不少醜角的小戲。
其中有一部分隻能叫作鬧戲，不能算作喜劇。
這些鬧戲裡的語言往往是起哄瞎吵，分明是為招笑而招笑。
因此，這些戲能引起哄堂大笑，可是笑完就完，沒有回味。
在我自己寫的喜劇裡，雖然在語言上也許比那些鬧戲文明一些，可是也常常犯為招笑而招笑的毛病。
我知道滑稽幽默不應是目的，可是因為思想的貧乏，不能不亂耍貧嘴，往往使人生厭。
我們要避免為招笑而招笑，而以幽默的哲人與藝術家自期，在談笑之中，道出深刻的道理，叫幽默的語言發出智慧與真理的火花來。
這很不容易作到，但是取法乎上，還怕僅得其中，難道我們還該甘居下遊嗎？ 語言，特别在喜劇裡，是不大容易調動的。
語言的來曆不同，就給我們帶來不少麻煩。
從地域上說，一切山東的俏皮話，山西人聽了也許根本不懂。
從時間上說，二十年前的一段相聲，今天已經不那麼招笑了，因為那些流行一時的話已經死去。
從行業上說，某一句話會叫木匠師傳哈哈大笑，而廚師傳聽了莫名其妙。
我是北京人。
六十年來，北京話有很大很大的變化。
老的詞兒不斷死去，新的詞兒不斷産生。
最近，小學生們很喜歡用“根本”。
問他們什麼，他們光答以“根本”，不知是根本肯定，還是根本否定。
這類的例子恐怕到處部有，過些日子就又被放棄，另發明新的。
我們怎麼辦呢？ 據我看，為了使喜劇的語言生動活潑，我們幾乎無法完全不用具有地方性與時間性限制的語彙與說法。
不過，更要緊的是我們怎樣作語言的主人。
這有兩層意思：一是假若具有地方性或時間性限制的語言而确能幫助我們，使我們的筆下增加一些色彩與味道，我們就不妨采用一些；二是最有味道的詞句應是由我們自已創造出來的。
這種創造可以用普通話作為基礎。
普通話是大家都知道的，用它來創造出最精彩的詞句，便具有更多的光彩，不受地方與時間的限制。
我是喜用地方土語的，但在推廣普通話運動展開之後，我就開始盡量少用土語，而以普通話去寫喜劇。
這個嘗試井沒有因為不用土語而減少了幽默感與表現力。
我覺得，具有創造性的語言、帶着智慧與藝術的光彩，是要比借用些一時一地一行的俏皮話兒高超的多的。
看看“李白鬥酒詩百篇，長安市上酒家眠，天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙”這幾句吧，裡邊沒有用任何土語與當時流行的俏皮話，而全是到今天還人人能懂的普通話，可是多麼幽默，多麼生動，多麼簡練！隻是這麼四句，便刻畫出一位詩仙來了。
這叫創造，這叫語言的主人！不借助于典故，也不倚賴土語、行話，而隻憑那麼一些人人都懂的俗字，經過錘煉琢磨，便成為精金美玉。
這雖然是詩，可是頗足以使我們明白些創造喜劇語言的道理。
所謂語言的創造并不是自己閉門造車，硬造出隻有自己能懂的一套語言，而是用普通的話，經過千錘百煉，使語言到新的生命，新的光芒。
就像人造絲那樣，用的是極為平常的材料，而出來的是光澤柔美的絲。
我們應當有點石成金的願望，叫語言一經過我們的手就變了樣兒，誰都能懂，誰又都感到驚異，拍案叫絕。
特别是喜劇語言，它必須深刻，同時又要輕松明快，使大家容易明白，而又不忍忘掉，聽的時侯發笑，日後還咂着滋味發笑。
喜劇的語言萬不