美學格局的多方滲透

的中國戲劇學的主要特征之一；（四）演出的儀式性和遊戲性。

    昆曲藝術在其繁榮期的演出方式與我們日常習見的話劇、歌劇演出方式有本質的區别，它并不刻意制造舞台上的幻覺幻境，而是以參與某種儀式的方式與實際生活駁雜交融。

    在家庭昆班演出時它是家族儀式、宴請儀式的參與者，在職業昆班流浪演出時它是社會民衆的節慶儀式、宗教儀式的參與者，與此同時它本身也成了一種必須吸引人們自由參與的儀式，在觀賞上随意而輕松，不必像話劇觀衆那樣在黑暗中正襟危坐、不言不動、忘卻自己，隻相信舞台上的幻覺幻境。

    昆曲藝術在傳統上總要吸引大量票友參加，其中有的票友還達到了極高的藝術水準。

    總之這是一種可以随意出入的帶有很大遊戲性自由藝術，而中國戲劇學的獨特靈魂也正在這裡。

    現代戲劇人類學家對中國戲劇的這種生存形态幾乎一無例外地産生了強烈的興趣；……。

     這些美學格局，都因為由昆曲作了決定性的拓展而成了中國戲劇的安身立命之本。

     一種藝術範型的真正價值，主要不是看它在今天有多少表面留存，而應該看它對後代的藝術産生了多少素質性滲透。

    從這個意義上說，今天有多少昆曲劇目在上演，遠不是昆曲藝術生命力的惟一驗證。

     藝術史上任何一種範型都不可能永恒不衰，“範型”這一命題的提出就是以承認諸種範型間的代代更替、新陳代謝為前提的。

    昆曲無可挽回地衰落了，這是不必惋歎的曆史必然，人們也不必憑着某種使命感和激動去做振興的美夢。

    它曾經有過的輝煌無法阻止它的衰落，而它的衰落也無法否定它的輝煌。

    一切輝煌都會有神秘的遺傳，而遺傳的長度和廣度卻會倒過來洗刷掉輝煌時代所不可避免地迸發出來的偶然性因素，驗證造成輝煌的質樸本原，中國人審美定勢的本原。

     一個民族的藝術精神常常深潛密藏在一種集體無意識之中，通向這個神秘的地下世界需要有一些井口，昆曲，就是我心目中的一個井口。

    你們即便不喜歡它，也無法否認它是井口。